给想缩混好自己作品的朋友的一些建议
（网络转贴）[size=14px]我一直在棚里工作总结了不少问题。想跟大家建议一下。
其实很多优秀的作品不一定需要太多音轨和音色的。。或者换句话说不能拿来作为衡量编曲水平和质量。。。而且对于现在流行音乐的制作来说如果你没有科学挑选音色和现代音色频率配器的概念。你使用的音轨越多声音越窄而且层次越差声音越混。。。当然很多朋友会说这“震宇。。我们早知道。您别火星啊”。。但我只是想问大家。。你是听说的还是自己亲自分析后明白？谁能透彻的知道到底是什么原因呢？在这里我是彻底分析后综合自己对编曲和缩混录音的理解给大家的建议。下面我具体给大家说说我的观点。
[color=red]从编曲方面：[/color]
我知道很多人都喜欢编曲的时候让声部线条很清晰。然后织体丰满，营造一种自我的氛围。我个人对编曲的看法是编曲分两种类型。一种是纯整体音乐没有主奏主体的。一种是伴奏形式出现有主奏主体。
在编音乐类的曲子的时候讲的是一个整体的声部平衡，所谓声部平衡我个人认为就是除了在主观的听感上每样乐器的音量大小和声像位置平衡以外。还要注意的就是乐器所处不同频段的频率平衡。大家都知道交响乐的气势雄伟和表现力丰富。而且听感非常的清晰。这得宜于他们每样乐器都有着科学的音域和频率分配。他们每一样乐器都之间都有着独特的“分频点”。例如小提，中提，大提，倍大。。。他们各自把握着高，中，低，超低频率范围。这可是独特的乐器分频系统啊。。。以至于你在使用大量的和声声部出现的时候不会打架也不会冲突。当然也得宜于在配器法声对各类乐器演奏的声部范围也有一定的建议和要求。除了让乐器演奏在最佳音色状态情况下。更主要的是不要产生频率之间的冲突。从而达到一个完整而丰满的乐器群奏。恩。。这些是每一个从音乐学院里出来的音乐人都明白的简单道理。。我只是更通俗的描述一遍。。。
在编伴奏类型的曲子的时候，我希望大家能能明确就是你的的工作是伴奏。所谓伴奏就是“陪伴着主角演奏”。要明白别人是主角。您只是一陪衬。。。好。明白了主从关系。那就好办了。首先您先要明白这“主”是个什么东西？（哈哈。。骂人的话）是乐器还是人声没有关系。。首先您先把他的频率范围找到。知道主体频率是什么。别抬杠啊。。。我知道一定有人会说说人声其实是很宽广的频率范围。建议你先拿Analyzer先看一遍再说。。其实每一种能作为主奏声音都是有特定主体频率范围的。不然他就不能进行主奏。或者说不适合主奏。我通过长期在棚里工作的经验建议每一位编曲的大师或者是新人以后在编曲的时候都使用上Analyzer（频谱分析）来挑选您的音色。因为这会让你一下就明白这些音色各自所在的频律范围。如果你需要让他们和平相处就需要有目的的去选择音色频率。在整体的频率有一个大的框架规划。。。你会惊奇的发现多余声音少了。动态和氛围反而好了。。很多人说编曲需要有挑选音色的功力。。其实我觉得如果还有科学工具的辅助就更好了。音色光是好听还不够。还要能凑在一起形成一个和谐频率场。。。把好听的搭一块的时候可就不见得会好听。。。甚至很难听。。有很多人会喜欢叠音色。。嘿嘿。告诉你们一个小技巧。。如果你们使用Analyzer来挑选音色来叠。而且是知道什么频率是你要的独特的效果的时候。叠起来会很轻松和方便。。你会惊讶的发现好的某类音色在Analyzer的表现上是接近的。。呵呵。你会觉得很有意思。。。最后关键的就是你要让出一个主奏的频段。别都占满了。。。要考虑在适当的时候让出来给主奏。。这样你编出来的作品就一定在缩混的时候给录音师很好的发挥空间。。。
[color=red]从录音方面：[/color][color=red]
[/color]其实你的音轨越多，录音师要扼杀你的声音的几率越高。呵呵。很吃惊吧？估计又有人看到这会骂我震宇吓人。。情况真的就是这样。。。因为在声部过多的情况下。几乎所有的录音师都会进行声部音色平衡的调整。在调整的时候有很多方法，，例如加压缩。。调整EQ。切除某些频段。目的就是为了让某些重叠频率的音色错开频率。或者是让每一个声部都清晰为目的。。。声部越多。下手越重。。。到后来你听到的声音很可能就不是原来你所期望的。。但是这有什么办法呢？录音师其实很不希望这么做。。。他们都希望在良好的情况下尽量不要去动每个音色的原本声音。。这是编曲的时候就已经造成的错误。。。为了你有优秀的作品。。。好好精简你的声部吧。。。。
还有就是建议如果大家打算把自己的作品用大型台子缩混。。那就不要超过48轨。（其实流行歌曲我个人觉得48轨真的是很充足了）。因为大型台子的轨数一般都是48轨。。一但你超过轨数。。那意味着就要并轨。。你的某些音色或者乐器就要在一个单声道或者立体声轨上一起处理。。那样的后果自己想象一下吧。。。呵呵。。。不但打算使用大型台子改善声音的目的没有达到。。而且还会更糟糕。。。
[color=red]从简单大众习惯和设备原理方面：[/color]
在听觉和喇叭单元工作的简单原理上论述：其实乐器声部越少给一般人的感觉越干净而且喇叭工作的状态越好。在一般没有经过音乐学习培训的普通人他们是不喜欢听交响乐或者是复调音乐的。。因为他们在没有训练过的情况下，很难去分辨太多的声部旋律线条和乐器的声音。声部多了对于他们来说是一堆乱烘烘的声音。。。而且喇叭工作在一个全频状态下的时候声音的失真度是最高的。因为是由喇叭的还音结构所注定的。。再好的喇叭也是这样。。。。
所以说了这么多。大家应该知道你的作品是不是需要更多音轨来达到你的目的了。。。[/size]
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