通俗歌曲演唱技巧(附VCD)

【基本信息】：

系列：教育部职业教育与成人教材司推荐教材

作者：李艳梅 主编

出版社：高等教育出版社

出版日期：2006-7-1

ISBN：9787040197617

版次：1

页数：203

开本：16开

用纸：胶版纸

包装：平装

【推荐】：

　　本书是五年制高等职业教育幼儿教育专业教学用书，是教育部2004一2007年立项通过的推荐教材。

【内容简介】：

　　本书共五章，主要内容有：通俗唱法基础理论知识、通俗唱法中的基本技能、通俗歌曲演唱中特殊的声音技巧、综合表演的训练、各类通俗歌曲实例指导。《通俗歌曲演唱技巧》用通俗易懂的笔法全面介绍了有关通俗唱法的各方面的知识，并辅以具体的训练方法；总结了通俗歌曲演唱的八种特殊的声音技巧(叹音的运用、装饰音的运用、颤音的运用、声伴气技巧、假声的运用、哭腔的运用、哑音的运用、重音处理)并根据不同的声音技巧设计训练方法和途径；还对话筒的使用技巧、演唱者的表情及形体动作的运用进行全面细致的阐述。在实例指导部分，以培养学生能力为主，注重技能练习，结合大量的通俗歌曲谱例，采用注解式标注法，对每句的唱法、话筒的使用，采用何种表情、形体动作逐句加以说明，从而实现看书即能学会唱歌的目的。书后配有VCD光盘，使学习者在学习过程中更具有直观性。

　　本书也可作为职业学校幼儿教育专业3+2学制的四、五年级学生的选修课教材。

【目录】：

第一章 通俗唱法基础理论知识

第一节 通俗唱法

第二节 通俗歌曲的风格类型

第二章 通俗唱法中的基本技能

第一节 通俗歌曲演唱中的呼吸

第二节 呼吸方法训练

第三节 通俗歌曲演唱中的状态及其训练

第四节 歌唱发声状态

第三章 通俗歌曲演唱中特殊的声音技巧

第一节 通俗歌曲演唱中叹音的运用

第二节 通俗歌曲演唱中装饰音的运用

第三节 通俗歌曲中颤音的运用

第四节 通俗歌曲演唱中的声伴气技巧

第五节 通俗歌曲演唱中假声的运用

第六节 通俗歌曲演唱中哭腔的运用

第七节 通俗歌曲演唱中哑音的运用

第八节 通俗歌曲演唱中的重音处理

第四章 综合表演的训练

第一节 通俗歌曲演唱中话筒的使用

第二节 通俗歌曲演唱中的面部表情

第三节 通俗歌曲演唱中的形体动作

第五章 各类通俗歌曲实例指导

第一节 参赛歌曲实例指导

第二节 喜庆场合歌曲实例指导

第三节 伤感情歌作品实例指导

第四节 对唱歌曲实例指导

【序言】：

　　20世纪后期，流行音乐如雨后春笋般显示出了勃勃生机：从校园的弹唱组合，卡拉OK的自娱自乐，到央视的晚会节目，电视剧的主题曲……通俗歌曲的演唱无不展示着它旺盛的生命力。

越来越多的人喜欢唱通俗歌曲。那么，如何科学地发声？如何唱好通俗歌曲？怎样体现歌者演唱的个性特征？这已成为众多热衷于通俗唱法人的一种亟待解决的问题了。作为一名专业声乐教师，我多年来以通俗歌手的身份活跃在舞台上，演唱了大量的通俗曲目，在教学及演唱实践中，总结了一些教与学的经验和方法，并形成了最初的文稿。

本书是在1995年本人出版的《通俗歌曲演唱方法》一书的基础上，按照教育部职业教育与成人教育司的五年制高等职业教育幼儿教育专业教材立项的要求编写的。本书的出版将填补五年制高等职业教育幼儿教育专业通俗歌曲演唱方法方面教材的空白。

本书除了面对希望提高演唱通俗歌曲能力的青少年朋友外，还适用于幼师、音乐院校学生及音乐爱好者作为自学教材使用。

这里想说明的是，在实例指导部分，由于段落多的歌曲标注的不便，因而只采用一段歌词进行标注，望给予谅解。另外，本人年纪尚轻，有粗浅谬误之处，敬请大家斧正。

【书摘】：

　　第二节通俗歌曲演唱中的面部表情

当歌者的演唱具有一定水准的时候，往往较量的是一个人的综合素质，包括对音乐的理解力、文学修养等。而演唱中的面部表情、动作却完全源于对作品的理解，对风格的把握，绝不是毫无根据的表情、动作的叠加。

对于这一点，希望大家能明白，愚笨的人是因为想“表现”才表现，而聪明的人是因为有东西要“表现”才表现。

下面我们来谈谈演唱中的面部表情。

面部表情是人们内心较复杂的情感体验，通过面部的喜、怒、哀、乐表现出来的内心视象。因而，通常喜、怒、哀、乐不善形于“表”的人，往往不容易看出他内心的感受，但如果我们把这种特征带到演唱中来，势必会使观众感觉不亲切，缺少激情，不可接近。

这是我们应引起重视的一点，即要有面部表情的意识。

那么，在歌唱中应如何运用面部表情呢？

这是个较具体、较复杂的问题。要依据作品风格、词曲内容等去体会。如我们在演唱《酸酸甜甜就是我》，这首歌内容较单纯，情绪也较统一，因此在演唱时，应注意笑肌提起，给人以清纯、亲切、甜美的感觉；而我们在演唱《哭不出来》这首歌时，应领会它的情绪较复杂，表现的是为爱所痛、为情所伤的欲弃不忍、欲哭无泪的内心告白。那么，我们的表情就应在前奏一起来时，便带戏进入状态。

眼睛是心灵的窗口，表现哀伤、悲切的情绪最出色的部位就是眼睛。在唱类似《哭不出来》这样的歌曲时，我们应把眼睛交给观众，将哪怕是陌生的观众都视为亲密的朋友，演唱中向他们娓娓倾诉，寻求情感上的共鸣。

当然，在实践中我们还会遇到一首歌中有两种或几种不同情绪状态的作品，如《回家》、《想你的三百六十五天》、《愿赌服输》、《从头再来》。

这类歌曲不能简单地用喜、怒、哀、乐来表现。作品本身决定了表情的复杂性和隐喻性，对作品理解得越多、越深，表情才会越丰富、点睛而传神。

【插图】：