【基本信息】：
系列：21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材
作者：王大燕 主编
出版社：暨南大学出版社
ISBN：9787566802057
出版时间：2012-8-1
版次：1
页数：229
字数：470000
开本：16开
用纸：胶版纸
包装：平装
【推荐】：
千百年来，音乐以其多姿多彩、深沉博大的震撼力，成为最受人们欢迎的艺术品种之一。能否热爱、欣赏、鉴赏音乐，成为完善人格和艺术修养的重要标志。
为适应普通高等学校艺术教育的需要，王大燕等为非音乐专业的大学生和音乐爱好者编写了《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材:西方音乐鉴赏》这本融知识性、可读性、欣赏性为一体，图文并茂，雅俗共赏型的图书。
【内容简介】：
本书旨在通过介绍西方音乐各历史分期概况，各时期伟大作曲家创作的主要体裁形式，并结合世界经典名作进行欣赏与分析，让读者充分感受音乐的丰富色彩，领略音乐的神奇魅力，促进读者艺术素养的提高和心智的全面发展。
王大燕主编的《21世纪普通高等学校公共艺术课程系列教材:西方音乐鉴赏》的编写，具有 如下特点：
1．提供了西方音乐发展概况的缩影，希望能成为读者欣赏作品或进一步阅读音乐史专著时的一个索引。
2．在内容的安排上，涵盖了各时期涌现出的代表性作曲家及其作品。特别是对一些世界经典名作进行了较为详细的谱例引用和审美解读。
3．在体例的安排上，为便于读者阅读和理解，各章节安排了音乐赏析、推荐聆听的作品、相关链接、自主学习等学习环节。
(1)“音乐赏析”。重在课堂理解与分析，旨在帮助读者对各时期主要作曲家的艺术贡献、重要作品的体裁特征、审美要求等有一个准确的认识。
(2)“推荐聆听的作品”。是课堂教学的延伸，便于读者在自主学习、探究式学习的过程中对所要学习的音乐作品能重点掌握。
(3)“相关链接”。帮助读者掌握西方音乐的常规知识，便于引导读者在聆听音乐时用理论指导艺术实践的全过程。
(4)“自主学习”。围绕重点内容引导读者进行概述，或作阶段性的总结和探讨。旨在帮助读者对西方主要音乐流派的特征及不同时期的音乐文化内涵有一个简明、清晰的了解。
【目录】：
第一章 西方音乐的历史分期与音乐文化特征
第一节 历史分期
第二节 音乐文化特征
第二章 中世纪至巴洛克时期的音乐
第一节 教堂音乐
第二节 世俗音乐
第三节 巴洛克歌剧
第四节 巴洛克器乐曲
第五节 巴赫和亨德尔的音乐
第三章 古典时期维也纳乐派的音乐
第一节 海顿的音乐
第二节 莫扎特的音乐
第三节 贝多芬的音乐
第四章 浪漫时期德国、奥地利的音乐
第一节 韦伯和舒伯特的音乐
第二节 门德尔松和舒曼的音乐
第三节 勃拉姆斯和瓦格纳的音乐
第四节 约翰·施特劳斯父子的音乐
第五章 浪漫时期法国、意大利的音乐
第一节 奥芬巴赫和古诺的音乐
第二节 比才和他的歌剧音乐
第三节 罗西尼和贝里尼、唐尼采蒂的音乐
第四节 威尔第和他的歌剧音乐
第六章 浪漫时期波兰、匈牙利的音乐
第一节 肖邦与波兰音乐
第二节 李斯特与匈牙利音乐
第七章 浪漫时期俄罗斯的民族音乐
第一节 五人强力集团的音乐
第二节 柴可夫斯基的音乐
第八章 捷克、挪威、芬兰的民族音乐
第一节 斯美塔那和德沃夏克的音乐
第二节 格里格和西贝柳斯的音乐
第九章 世纪之交的新潮流音乐
第一节 德彪西和拉威尔的音乐
第二节 理查·施特劳斯和马勒的音乐
第三节 斯克里亚宾和拉赫曼尼诺夫的音乐
第四节 真实主义歌剧与普契尼的音乐
第十章 现代多元化音乐
第一节 表现主义音乐
第二节 新古典主义音乐
第三节 新民族主义音乐
第四节 苏联作曲家的音乐
第五节 爵士乐和摇滚乐
第六节 音乐剧
参考文献
后记
【插图】：
