传统作曲技法【精装】

 

【基本信息】：

系列：赵晓生学术著作系列

作者：赵晓生  著

出版社：安徽文艺出版社

ISBN：9787539644059

出版时间：2013-7-1

版次：1

页数：504

字数：600000

开本：16开

用纸：胶版纸

包装：精装

【推荐】：

　　《传统作曲技法》是为音乐学院作曲系的本科学生而写，力图以“风格”为中心，以“组织”为总纲，从千变万化、令人目眩的音乐现象中，从古到今杂乱繁复的思维中，抓住两个要点：模仿与创造，引导学生通过对各种音乐风格的亲身模仿，学习历代大师所发现音乐奥秘，获得真谛，在此基础上激发自身的无穷创造热情。

【内容简介】：

　　《传统作曲技法》内容分八编：旋律写作、节奏集合模型、为一至两件乐器写作、模仿写作、前奏曲写作、歌曲写作、奏鸣曲写作，共24章。

【目录】：

序一（杨立青） 

序二（陈铭志） 

再版说明（赵晓生） 

绪论 

第一编旋律写作 

第一章旋律基本形态 

第一节 动态 

第二节 句法 

第三节旋幅 

第四节装饰 

第二章调式 

第一节 五声调式 

第二节 汉族七声调式 

第三节 中古七声调式 

第四节 大小调式 

第三章综合调式 

第一节 五声调式的综合 

第二节七声调式的综合 

第三节 综合层次 

第二编节奏集合模型 

第四章节奏集合模型的构成 

第五章节奏的离与合 

第一节 分解 

第二节 综合 

第三节 层次 

第四节组织 

第三编为一至两件乐器写作 

第六章为独奏乐器写作 

第一节 单线条中的多层次 

第二节 为木管乐器写独奏曲 

第三节 为弓弦乐器写独奏曲 

第四节 为中国乐器写独奏曲 

第七章为两件乐器写作 

第一节 为两把小提琴写作 

第二节 为其他组合的二重奏写作 

第四编模仿写作 

第八章巴洛克风格模仿写作的对位法则 

第九章古组曲模仿写作 

第一节 阿勒曼德 

第二节库朗特 

第三节 萨拉班德 

第四节 小型舞曲 

第五节基格 

第六节 古组曲写作 

第十章古奏鸣曲模仿写作 

第五编前奏曲写作 

第十一章前奏曲写作概论 

第十二章单一材料型的前奏曲 

第一节重复型 

第二节贯穿型 

第三节 交换型 

第四节衍生型 

第十三章对比材料型的前奏曲 

第一节主次型 

第二节派生型 

第三节 结合型 

第四节分离型 

第五节贯一型 

第六编歌曲写作 

第十四章为独唱歌曲写作 

第一节 词曲关系 

第二节 歌曲与伴奏的关系 

第七编变奏曲写作 

第十五章变奏概论 

第十六章装饰性变奏曲 

第十七章性格性变奏曲 

第十八章和声性变奏曲 

第十九章结构性变奏曲 

第八编奏鸣曲写作 

第二十章奏鸣曲式概述 

第二十一章呈示部写作 

第一节主部主题 

第二节 副部主题 

第三节副部扩充 

第四节连接部 

第五节 小结尾 

第六节前奏与引子 

第二十二章展开部写作 

第一节概论 

第二节单一材料型 

第三节 阶段发展型 

第四节 复合重组型 

第二十三章再现部与尾声写作 

第一节再现部写作 

第二节尾声写作 

第二十四章布局与组织 

第一节 布局 

第二节 组织 

第三节套曲 

结语 

后记 

附录一谱例索引 

附录二表索引

【书摘】：

这一细胞组织重复四次，5—8小节是1—4小节低八度重复，不但改变了声音质地（类似号角的声音），并在高八度增添了类似打击乐（如小铃）音色，为以后打击乐音乐的正式登场埋下伏笔。 

第10—11小节：重复第9小节，交换音区，第11小节低声部出现打击乐节奏（类似鼓声的同度b一2）。 

在这段音乐中，不同的音高材料与节奏材料交错组合，每种音程与节奏又各与某种特定音色相联系，使音乐既富有变化又浑然一体。 

此曲的调性节奏亦十分特殊。在上述乐段中，主干是E—B即E大调向属调的进行。在这两个主干音前各有一个属音支撑，且均大大长于“主音”。 

习题三十 

一、按下列开端写作单二部曲式古奏鸣曲一首。 

二、自行设计开端，写作单二部曲式古奏鸣曲一首。 

1.开端要有鲜明特点，要有具备可展开性的节奏与音高核心材料。 

2.充分利用已有材料。 

3.在适当阶段，引进或演化出新的要素，继续展开。 

4.前后要有呼应，避免孤立运用某些材料。 

5.注意核心材料的展开方法。

……

【插图】：