文艺常识——影视传媒专业高考快速突破系列丛书

 

【基本信息】：

系列：影视传媒专业高考快速突破系列丛书

作者：于培杰，吉飞　著

出版社：东华大学出版社

ISBN：9787566902733

出版时间：2013-6-1

版次：1

页数：274

字数：442000

开本：16开

用纸：胶版纸

包装：平装

【推荐】：

　　《影视传媒专业高考快递突破系列丛书:文艺常识》编辑推荐：影视传媒专业高考快速突破系列丛书，针对时下热门的影视传媒专业艺考，为考生提供专业、省时、高效的考前指导。作者不仅仅是高校教师、资深培训讲师，具有丰富的教学和考前指导经验，更是招生考试的命题人、阅卷人及评委。与同类书相比，本系列书更具权威性和前沿性。

【内容简介】：

　　《影视传媒专业高考快递突破系列丛书:文艺常识》内容简介：文艺常识作为影视传媒专业高考的重要考试科目，重点测查考生的知识面和艺术素养。针对文艺常识考查范围广，没有明确复习边界等特点，《影视传媒专业高考快递突破系列丛书:文艺常识》作者结合多年的考前辅导经验，参照近百所院校的历年招生考试真题，对各艺术门类的知识点进行梳理，将全书分为七个编目，并将其中的高频考点加以标注。每一编后面都附有“模拟测试题”，以供读者巩固学习，方便考生根据时间、知识点的广度和深度，合理安排复习，以求快速掌握。

【作者简介】：

　　于培杰，毕业于山东大学中文系，教授，影视传媒艺考资深辅导专家。曾承担世界银行贷款“高校美育实施研究”课题，获曾宪梓优秀教学成果奖，六项科研成果曾分别获得山东省教委四次奖励、山东省委宣传部“精品工程”奖、山东省文化厅优秀成果一等奖。

在开展教学实践和理论研究的同时，作者对影视艺术类专业高考动态、招生考试政策及命题规律有较深的研究。多年来，帮助大批学子成功考入北京电影学院、中国传媒大学、中央戏剧学院、上海戏剧学院、浙江传媒学院、山东艺术学院等艺术学府。

【目录】：

导语艺术的基本原理 

013第一章艺术概说 

013第一节艺术的本质 

014第二节艺术的分类 

016第二章艺术的起源 

016第一节关于艺术起源的诸种学说 

017第二节艺术起源于劳动 

018第三章艺术的发展 

018第一节经济基础是艺术发展的决定性因素 

019第二节艺术的继承与创新 

019第三节各民族文化相互影响 

020第四节古为今用，洋为中用 

020第四章艺术与社会生活 

020第一节艺术源于生活 

021第二节艺术高于生活 

021第三节艺术的社会作用 

022第五章艺术形象 

022第一节艺术的形象性 

022第二节典型 

023第三节意境 

024第六章艺术作品的构成 

024第一节艺术作品的内容 

025第二节艺术作品的形式 

026第三节内容与形式的关系 

026第七章艺术创作 

026第一节创作活动的主观条件 

027第二节艺术创作的过程 

029第三节创作方法 

030第八章艺术风格 

030第一节风格的意义 

030第二节风格的表现 

031第三节风格的种类 

033第四节风格的群体表现——流派 

034第九章艺术鉴赏 

034第一节欣赏者的主观条件 

035第二节艺术欣赏的基本规律 

036第三节艺术欣赏的客观效果 

036第四节接受美学 

037第十章艺术评论 

037第一节艺术评论的意义 

037第二节艺术评论的标准 

038第三节艺术评论的原则 

039第四节艺术评论的写作 

041名词解释 

043模拟测试题 

第一编文学常识 

047第一章文学概述 

047第一节文学的特征 

048第二节文学的分类 

049第二章中国文学 

049第一节先秦文学 

052第二节两汉至南北朝文学 

054第三节隋唐五代文学 

057第四节宋元文学 

061第五节明代文学 

064第六节清代文学 

066第七节近代文学 

067第八节现代文学（上） 

071第九节现代文学（下） 

073第十节当代文学（上） 

075第十一节当代文学（下） 

078第十二节港台文学 

079第三章外国文学 

079第一节古希腊罗马文学 

080第二节中世纪文学 

080第三节文艺复兴时期文学 

081第四节17世纪文学 

082第五节18世纪启蒙文学 

083第六节浪漫主义文学（18世纪末—19世纪初） 

084第七节19世纪批判现实主义文学 

088第八节现代主义文学（又称“现代派文学”） 

092第九节20世纪现实主义文学 

093第十节东方文学 

094名词解释 

096模拟测试题 

第二编音乐常识 

101第一章音乐概述 

101第一节音乐的特征 

102第二节音乐的分类 

103第二章中国音乐 

103第一节夏至战国时期音乐 

104第二节两汉至南北朝音乐 

105第三节隋唐五代音乐 

106第四节宋金元音乐 

108第五节明清音乐 

110第六节近代音乐 

111第七节现代音乐 

114第八节当代音乐 

118第三章外国音乐 

118第一节中世纪（约公元476—1453年）及其以前的音乐 

119第二节文艺复兴时期音乐 

119第三节巴洛克音乐 

121第四节维也纳古典乐派 

121第五节浪漫主义乐派 

123第六节意大利与法国歌剧 

124第七节民族乐派 

125第八节印象主义乐派 

125第九节20世纪上半叶音乐 

127第十节20世纪下半叶音乐 

128第十一节音乐作品 

130名词解释 

132模拟测试题 

第三编舞蹈常识 

137第一章舞蹈概述 

137第一节舞蹈的特征 

137第二节舞蹈的分类 

139第二章中国舞蹈 

139第一节先秦舞蹈 

140第二节秦汉至南北朝舞蹈 

141第三节隋唐五代舞蹈 

143第四节宋元明清舞蹈 

143第五节近现代舞蹈 

144第六节当代舞蹈 

147第三章外国舞蹈 

147第一节早期舞蹈 

147第二节芭蕾的诞生 

147第三节芭蕾成熟期 

148第四节浪漫主义芭蕾 

149第五节芭蕾鼎盛期 

149第六节现当代舞蹈 

150第七节西方舞蹈家 

151名词解释 

153模拟测试题 

第四编美术常识 

157第一章美术概述 

157第一节美术的特征 

158第二节美术的分类 

159第二章中国美术 

159第一节原始社会美术 

159第二节先秦美术 

160第三节两汉魏晋南北朝美术 

161第四节隋唐五代美术 

162第五节宋辽金元美术 

164第六节明清美术 

166第七节近现代美术 

167第八节当代美术 

168第三章美术 

168第一节原始美术 

169第二节古埃及美术 

169第三节美索不达米亚美术 

169第四节古希腊美术 

171第五节古罗马美术 

172第六节中世纪美术 

173第七节文艺复兴时期美术 

174第八节17世纪美术 

175第九节18世纪美术 

176第十节浪漫主义美术 

177第十一节19世纪现实主义美术 

178第十二节印象主义绘画 

179第十三节现代艺术 

179第十四节20世纪上半叶现代艺术流派 

181第十五节20世纪下半叶现代艺术流派 

182第十六节20世纪雕塑与建筑 

182书法常识 

184名词解释 

185模拟测试题 

第五编戏剧常识 

189第一章戏剧概述 

189第一节戏剧的特征 

189第二节戏剧的分类 

190第二章中国戏剧 

190第一节戏剧的前身 

191第二节戏剧的诞生 

191第三节戏曲的成熟 

192第四节明代戏曲 

193第五节清代戏曲 

194第六节近代戏曲 

194第七节现代戏剧 

196第八节当代戏剧 

199第三章外国戏剧 

199第一节早期戏剧 

201第二节文艺复兴时期戏剧 

202第三节古典主义戏剧 

204第四节启蒙运动戏剧 

205第五节浪漫主义戏剧 

207第六节现实主义戏剧 

209第七节自然主义戏剧 

210第八节现代主义戏剧 

211名词解释 

213模拟测试题 

第六编影视常识 

217第一章影视概述 

217第一节影视的特征 

218第二节影视的分类 

219第二章外国电影 

219第一节电影的前身 

219第二节电影的诞生 

220第三节电影的童年 

222第四节欧洲先锋派运动 

224第五节好莱坞电影 

228第六节苏联前期电影 

230第七节欧洲现实主义电影 

232第八节法国“新浪潮”电影 

234第九节“解冻”后的苏联电影 

235第十节新好莱坞电影 

238第十一节欧洲20世纪50年代以后的电影 

240第十二节东方电影 

242第三章中国电影 

242第一节萌芽时期 

243第二节成熟时期 

245第三节抗战时期 

246第四节战后电影 

247第五节新中国17年电影 

250第六节“文革”断层时期 

250第七节新时期之初 

252第八节第五代导演 

255第九节第六代导演 

256第十节港台电影 

257附录一著名导演及其代表作品 

257第一节外国著名导演及其代表作品 

258第二节中国著名导演及其代表作品 

261附录二广播电视常识 

261第一节广播电视的历史 

261第二节广播电视形式的发展 

262第三节电视节目 

263第四节电视制作及相关技术 

263第五节其他常识 

263第六节电视剧 

266名词解释 

268模拟测试题 

总附录 

参考文献

【书摘】：

三、艺术的真实性 

既然艺术源于生活，也就存在着真实性的问题。 

1.生活真实与艺术真实 

首先要区分生活真实与艺术真实这两个不同的概念。所谓生活真实，是指客观社会生活中发生的实际事实；而艺术真实则是指在生活真实的基础上，按照艺术家的审美理想对生活进行加工、提炼、概括而创造出来的符合生活本质面貌的形象体系。 

2.细节真实与本质真实 

艺术真实包括两个方面的内容：一是细节真实，二是本质真实。细节真实是现象的真实，它要求艺术家冷静细致地观察现实生活，创造出“逼真”的艺术画面。也就是说，艺术家创作出来的故事或场面，是现实中可能发生的，否则就是细节的失真。如，电影《大渡河》中有小司号员在河里洗澡的画面，水面上漂了一大片肥皂泡，这个细节受到了观众的批评，因为那时红军根本没有肥皂。细节失真往往会使作品的整体艺术价值受到严重损失。 

本质的真实是对真实性的更高要求，艺术形象所反映的社会内容，必须符合客观事物的发展逻辑，能够体现出社会生活的某些本质和规律。比如，巴尔扎克的《人间喜剧》向读者展开了法国上流社会概括的生活场景，揭示了贵族阶层逐渐没落、资产阶级暴发户日益崛起的历史趋势。 

第二节艺术高于生活 

艺术源于现实生活，但艺术不是对现实生活的机械照搬，而是对现实生活的能动反映，是对现实生活的加工、改造、提炼和升华，艺术家的世界观、思想情感、审美趣味不可避免地渗透到作品中的各个环节之中。亚里士多德说：“诗比历史更富于哲学意味、更高；因为诗所描述的事更带普遍性，历史则叙述个别的事。”（《诗学》）歌德认为艺术家既是自然的奴隶，又是自然的主宰。黑格尔认为艺术美高于自然美。毛泽东说，文艺所反映的生活可以而且应该“比普通的实际生活更高，更强烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更带普遍性”。 

有人以三棱镜作比喻，说明生活、艺术家、作品三者的关系：生活是光源，艺术家是三棱镜，光经过三棱镜后，映现出美丽的彩环，这就是艺术作品。这个比喻是十分恰当的。 

第三节艺术的社会作用 

一、孔子与贺拉斯的观点 

关于艺术的社会作用，孔子提出了“兴观群怨”的观点。兴，是兴起、发动，也就是教育鼓动作用；观，是观察，了解，也就是认识社会的作用；群，是沟通，联络，也就是聚拢人心的作用；怨，是怨刺上政，批评不良政治，也就是批判时政的作用。 

在西方，古罗马的艺术理论家贺拉斯则提出了“寓教于乐”的主张，意思是说，艺术具有教育作用，但艺术不同于理论说教，它把教育寓于娱乐之中。 

二、艺术的社会作用 

艺术的社会作用主要是认识作用、教育作用和审美作用。

……

【插图】：