音乐鉴赏

 

【基本信息】：

作者：张弛，张雪颂　编著

出版社：清华大学出版社，北京交通大学出版社

ISBN：9787512116504

出版时间：2014-1-1

版次：1

页数：311

字数：504000

开本：16开

用纸：胶版纸

包装：平装

【推荐】：

　　古今中外，音乐作品浩如烟海，绚丽多彩。因此，我们的音乐普及教育首先要解决的问题就是普及什么，其次是如何普及的问题。《音乐鉴赏》是一本国民音乐文化素质普及教育教材。共分3篇。本书为国民音乐文化教育精选欣赏曲目，具有权威性，解说通俗易懂。音乐家、乐器、音乐史介绍，分类科学，内容丰富、图文并茂。本书由张弛、张雪颂编著。

【内容简介】：

　　《音乐鉴赏》是一本国民音乐文化素质普及教育教材。共分3篇。

　　理论篇分两个部分讲述如何欣赏音乐及中外音乐发展，用浅显流畅的语言介绍音乐欣赏必需的基础知识，奠定音乐理论基础，培养对音乐听辨能力和审美情趣，了解中西方音乐发展线索和历程。

　　赏析篇分乐曲、乐器、音乐家3部分。乐曲部分按声乐、器乐、戏剧及影视歌曲类别，精选了中外388部(首)具有代表性名曲进行介绍；乐器部分，按乐器分类分组法介绍中西方72种代表乐器，从演奏技巧、表现特色，到代表曲目进行详细配图介绍；音乐家部分挑选各个时期具有代表性的96位中外著名音乐家，介绍其职业称誉、风格轶事、创作特点及代表作品等。

　　应用篇分两部分，介绍了在家庭、办公、购物、休闲、娱乐等场所中播放的辅助性背景音乐——环境音乐(Ambient music)，以及运用音乐促进身心健康和人格培养的治疗音乐(Music-Therapy)。

　　《音乐鉴赏》可作为高等院校及职业学校音乐公选课教材，同时也是国民音乐文化素质普及教育的指导资料。本书由张弛、张雪颂编著。

【目录】：

理论篇

第一部分 如何欣赏音乐

第一章 音乐的起源

一、模仿说

二、游戏说

三、情感说

四、巫术说

五、神造说

六、劳动说

第二章 音乐的特性

一、声音特性

二、时间特性

三、听觉特性

四、情感特性

第三章 音乐的结构

一、一段体

二、二段体

(一)单二段体

(二)复二段体

三、三段体

(一)单三段体

(二)复三段体

四、变奏体

五、回旋体

六、奏鸣体

七、套曲

第四章 音乐的基本要素

一、曲调

二、节奏

三、节拍

四、调式

五、和声

六、曲式

七、速度

八、音色

九、音区

第五章 音乐的创作思维

一、旋律发展的五个过程

(一)点题

(二)渲染

(三)展开

(四)对比

(五)收束

二、我国民族音乐结构手法

第六章 如何欣赏音乐

一、音乐欣赏的目的

二、音乐欣赏的三个阶段

(一)感知阶段

(二)理解阶段

(三)美感阶段

三、如何欣赏音乐

第二部分 中外音乐发展

第七章 中国音乐史纲

一、远古先秦时期

(一)音乐发展衍进

(二)产生传入的乐器

(三)著名的音乐家

(四)著名音乐作品

(五)音乐形式特征

二、秦汉魏晋南北朝时期

(一)音乐发展衍进

(二)产生传入的乐器

(三)著名的音乐家

(四)著名音乐作品

(五)音乐形式特征

三、隋唐五代时期

(一)音乐发展衍进

(二)产生传入的乐器

……

赏析篇

应用篇

【序言】：

古今中外，音乐作品浩如烟海，绚丽多彩。因此，我们的音乐普及教育首先要解决的问题就是普及什么，其次是如何普及的问题。

　　目前我国的音乐欣赏以歌曲为主。同时，由于年龄的差距——成长年代和生活的经历不同，对音乐的喜好也产生了分化。

　　一、中老年喜爱民歌和戏曲，如《南泥湾》、《茉莉花》及《夫妻双双把家还》等民歌、黄梅戏、京剧、越剧名段；他们同时也比较愿意接受中国民族音乐，如《二泉映月》、《百鸟朝凤》等；年龄较大的甚至还喜欢听唱国外经典的歌曲，如苏联的《莫斯科郊外的晚上》、《友谊地久天长》等。

　　二、青少年是一个国家和民族的希望，青少年的音乐素质状况也基本能代表这个时期的音乐现状。当代青少年赶上中国改革开放的浪潮，在生活中升学的竞争、职业的挑战，因此常常需要用直抒胸臆的声音抒发失落或失恋、失业的苦闷，通俗歌曲的特点正符合这种要求，以反映社会生活中不同层面人物的生活、思想和感情，用白话、直抒情怀的方式出现。随着多媒体计算机、智能手机走进千家万户，网络歌曲传播十分迅猛，它与广播影视、碟片、唱片等方式传播的通俗歌曲共同构成流行歌曲传播体系。其结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，为广大青少年所喜爱并广泛传唱。因此，音乐成了“歌曲”的代名词，音乐活动似乎就是指“卡拉OK”，不分良莠。

　　中小学音乐课被称为“小科”，必须为语、数、外“正科”让路；中国的专业音乐家中，尤其是学院派教育者，十分关注技术训练和技能获得，很少关心学生的人文底蕴和音乐基本素质。一小部分作曲者忙于迎合潮流，生产缺少教育意义的流行歌曲等靡靡之音。

　　三、儿童从上幼儿园小班开始，大多在不情愿的情况下由家长领着，忙于接受音乐培训、练琴、考级之中，音乐变成折磨人的技术操练，谈不上是娱乐。

　　前副总理李岚清曾深刻地提出：要大力弘扬音乐的文化品格，大力提倡音乐的人文价值。他还特别尖锐地指出，在中国当代知识分子的精神建构中，音乐的成分似乎最为欠缺或薄弱。青年学子和知识分子是国民的中坚与栋梁，他们的文化素养和趣味指向决定着整个国民的精神面貌和内在品格。

　　编者目睹中国大众音乐发展现状，通过20年的音乐欣赏课教学实践，阅读了国内外大量的《音乐欣赏》、《音乐鉴赏》类教材，于是很早便有个念头——将单纯的音乐赏析上升到音乐文化素质教育与普及，建构一个完善的国民音乐文化素质教育与普及的体系，指导人们“听什么、看什么、读什么”，以及“如何听、如何看、如何读”，2012年该思路被确定为职业教育科学研究“十二五”规划课题。

【书摘】：

我国著名女作曲家辛沪光的交响诗《嘎达梅林》是单乐章的奏鸣曲式结构，由呈示部、展开部、再现部三部分组成。它的几个主题，都是由民歌引申而来，音乐肃穆、哀痛、深沉。

　　乐曲的开始是一段宁静、宽广的引子，以民族英雄嘎达梅林的故事开始，在第二小提琴和中提琴奏出颤音背景上，第一小提琴奏轻轻地以长音弱演奏出民歌音调，下行句尾暗示着故事将以悲剧告终。

　　简短的引子过后是主部第一主题，由双簧管和单簧管交替奏出主旋律，以弦乐奏颤音衬托优美、流畅、民歌色彩的第一主题，展示出辽阔无际的草原，孕育着一个民族英雄的出现。突然在伴奏中出现了不安的三连音，预示着即将发生的故事由平静转变为不安。乐曲随之展开，由铜管、木管分头在急促的分解和弦上奏出。在令人压抑的气氛中，长号及大号阴森强暴地奏出了副部主题——凶残跋扈的王爷，与主部主题的嘎达梅林形成强烈的对比，预示着灾难与不幸的降临。此时乐曲表现用小号奏出强而有力的副部第二主题，代表王爷的强暴镇压。

　　展开部是从马蹄声开始的。活泼的音调、多调性的织体，表现四处集结起义的队伍，骑马背枪奔驰在广阔的草原上，曲调呈现出一种热情洋溢的情绪，充满了乐观的气息和草原人民为生存而斗争的形象。由不安的主题变为号召起义的主题，即嘎达梅林的主题，由小号和长号响亮地奏出，表现反抗的怒火烧起来了。此短句不断移位反复，音色不断加厚，嘎达梅林号召的群众不断增加，与弦乐低音部出现的王爷主题，构成矛盾、冲突和对抗的效果。

　　此时乐曲进入再现部，主部主题更明亮，表现嘎达梅林的起义之师与王爷的战斗全面掀起，随后反抗斗争的主题此起彼伏，在附点音符的伴奏下，形象地描绘了斗争的宏伟场面。反面形象的音调也交织进来，仍由长号演奏并有些变形。三连音下行伴奏又预示反动势力的镇压，定音鼓和钹猛烈敲击，整个乐队的一个长音和最后一声悲壮的锣声，民族英雄嘎达梅林在沉重的大锣声中缓缓地倒在了草原母亲的怀抱。

　　乐曲尾声在徐缓的小引子下开始，悲壮而沉重的铜管和带有悲痛伤感的弦乐，在哀悼人民的英雄，中提琴在颤抖、悲泣的伴奏下委婉地拉出《嘎达梅林》主旋律，一次、二次、三次、四次，力度不断增强直至乐队全奏，主题不断变奏，气氛亦逐渐由哀悼变为歌颂，在强烈的号召声中结束全曲。

　　这是辛沪光的成名作，也是一部具有极高水准的作品，有人将其与《梁祝》相提并论，也并不为过。

……

【插图】：