千曲晓声：卜大炜文集

【基本信息】：

作者：卜大炜　著

出版社：文化艺术出版社

ISBN：9787503957536

出版时间：2013-12-1

版次：1

页数：473

字数：500000

开本：16开

用纸：胶版纸

包装：平装

【推荐】：

　　《千曲晓声:卜大炜文集》由卜大炜著，文化艺术出版社出版。《千曲晓声:卜大炜文集》中文章观点新颖，很有见地，写得中肯而透彻，文字隽永而流畅，具有一种从专业的角度出发，但不以专业的面目出现的独特格调。

【内容简介】：

　　《千曲晓声:卜大炜文集》选录了作者曾经在媒体发表过的文章，除现场乐评外，还有对古典音乐事像的研究、推介与译介，笔触所到之处有歌剧、交响乐、芭蕾舞、室内乐及民乐。本文集展现了作者的分析功力和多方位的视角，适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

【作者简介】：

　　卜大炜，音乐学家、音乐评论家、翻译家、中提琴演奏家、国家一级演奏员；中国音乐家协会会员、中国音乐评论学会会员、中国西方音乐学会会员。先后在中央歌剧院交响乐团和中国国家交响乐团任职，担任中提琴演奏员和宣传主管。曾担任中国交响乐发展基金会《交响世界》杂志执行主编、《中国百老汇》杂志特邀主笔和人民音乐出版社特邀编辑。曾作为专家为央视音乐频道撰稿。策划过古典音乐会。出版有译著《索尔蒂回忆录》、《我的前79年——艾萨克—斯特恩回忆录》、《铃木镇一：儿童早期音乐教育——理论与实践》、《从德沃夏克到埃灵顿——一位美国指挥家对美国音乐之根的探寻》；编订乐谱《弦乐四重奏》一、二集。曾主持撰写完成国家社会科学基金艺术学项目：《国家级音乐表演艺术团体在文化产业中的定位》（2005年）、《中外声乐艺术形态与我国民族歌剧的发展》（2011年，获文化部资助）。有大量音乐评论文章在权威媒体发表，如《人民日报》、《光明日报》、《中国文化报》、《音乐周报》、《音乐生活报》、《人民音乐》、《歌剧》、《爱乐》、《音乐爱好者》、《高保真音响》、《歌唱艺术》、《国际音乐交流》、《环球音乐》等。

【目录】：

弦里弦外（代序） 

前言 

第一乐章：闻乐昕香 

对演奏或创作的现场乐评或札记 

“乘兴而来，尽兴而归”——听法国中提琴家古赛音乐会 

贝多芬终极者——勃拉姆斯 

莉拉小提琴独奏音乐会解析 

“麒派传人”——迈特·海默维茨 

“清漆”——从沙汉姆的演奏说开去 

马友友——当代大提琴启示录 

“梦的解析”——瑞士罗曼德交响乐团音乐会 

换副耳朵听“小奥”——听伊戈尔·奥伊斯特拉赫音乐会 

穆特——解构贝多芬 

洋洋之声益于耳——耶路室内乐团音乐会评薪 

埃及公主与埃塞俄比亚公主的对手戏——中国澳九上演（阿依迭） 

郑京和：激情四溅 

我离“三高”特别近——记世界三大男高音紫禁城广场音乐会 

中文版《卡门》风韵犹存——话题：中文与法文 

舞动的图兰多公主——“看”广州芭蕾舞团新编芭蕾舞剧《图兰多》的音乐 

“点绛唇”——歌剧《费加罗的婚礼》全新演绎 

动象之间，律吕从何评说——漫谈音乐的“语言”及“言语” 

无情未必真豪杰——漫话福特文格勒和托斯卡尼尼的指挥艺术 

民族主体文化的把握——歌剧《夜宴》、《狂人日记》印象 

潜心积累，真情奉献——从国交的音乐会看市场的定位 

“青春咏叹调”与“阿尔卑斯山的号角”——喜听中国交响乐团音乐会 

“音乐的戏剧，戏剧的音乐”——写在歌剧《塞维利亚理发师》的演出之后 

看“真实主义歌剧”之人性光辉——从歌剧《乡村骑士》和《丑角》谈起 

“透过红酒看人生”——谈奥芬巴赫轻歌剧的艺术特色 

在非理性与理性之间的选择——听世界华人女作曲家交响音乐作品音乐会 

“风流尽在民间”——看音乐剧《五姑娘》 

一场音乐会上的三个悬念——听斯图加特广播交响乐团音乐会 

乐在人和，而不在“八音之制”——听作曲家王世光的新作《松花江上》 

迈克尔·蒂尔森·托马斯的成功，眼见为实——听旧金山交响乐团上海音乐会 

辉煌之中的历练——听4月22日中国交响乐团音乐会 

津津乐道看《西区故事》——谈音乐剧的艺术标准化建立 

动感中的诗意——看德国指挥福斯特与国交音乐会 

“一位真正用手说话的指挥”——记指挥家汤沐海与国交的音乐会 

贴近莫扎特的灵魂——记温泽尔·福克斯与国交演奏莫扎特单簧管协奏曲 

性灵的冲刷——国交演出莫扎特的《安魂曲》 

探察莫扎特音乐的“DNA” 

历史的经典，时代的演绎——听小提琴协奏曲《梁祝》的三次新演绎 

《望夫云》——历史上一部前瞻的中国歌剧 

音乐会歌剧《木兰诗篇》——民族歌剧的新思维 

心灵的袒露——听金湘的《冥——笛子与交响乐队》 

一语天然万古新——听祖克曼与澳门乐团深圳音乐会 

新年新曲，辞岁良宵——2009年北京新年音乐会探微 

经典的曲目、经典的指挥、经典的演奏——听国家大剧院周年庆典音乐会 

人性与神性的对位——聆赏布鲁克纳《D小调第九交响曲》 

用人物性格传递的乐思——听李心草指挥国交4月5日音乐会 

《大地安魂曲》及世界安魂曲之沿革 

拒绝上帝——听国交演奏《阿尔卑斯山交响曲》 

三幅理想者的肖像——听国交9月3日乐季开幕式音乐会 

曲式功能置换与“动力再现”——听管弦乐《我的祖国》 

卡娜娃为我们带来了“纸枷锁” 

听海峡那边的民乐——台北市立国乐团音乐会 

点击俄罗斯“民俗”——吕嘉与澳门乐团的大剧院音乐会 

让中国现代民族歌剧与中国古典歌剧对接 

自我生命的复制——从马勒的第一到第八交响曲 

东方公主之恋——谈理查·施特劳斯的歌剧《莎乐美》 

俄罗斯传统在延续——看莫斯科大剧院的歌剧与芭蕾舞 

冷门作品推出的高潮——国交演绎“马勒七” 

普拉松式《春节序曲》——听“《普拉松与国交》之七”音乐会 

大都会歌剧院《唐帕斯夸勒》观赏纪要 

一位法国指挥大师心中的中国作品——记普拉松指挥国交济南新年音乐会 

第二乐章：乐海泛舟 

对中外古典音乐界“生态”的时评、报导与译介 

帕瓦罗蒂不识谱？“全是一派胡言！”——歌王如是说 

南洋乐坛盛开的奇葩——新加坡音乐剧《昌与英》 

与唱片中的大师相会——与维克尔同台演《漂泊的荷兰人》 

莫斯科乐坛之怪现状 

维也纳爱乐交响乐团吸收女乐手 

给莫扎特的“谋害者”翻案——有关萨利耶里“个案”进展的报道 

在这歌声四起的时节——今夏世界音乐节歌剧节巡礼 

新版《茶花女》的“凤凰涅槃”——威尼斯凤凰歌剧院重张典礼举行 

美国舞台管理者的收入知多少 

古典音乐即将“摇滚”起来 

北京国际音乐节——在歌剧中聚首 

时代感应篇——生茂作品音乐会及研讨会有感 

21世纪的指挥大师在哪里？——欧美乐坛音乐总监缥缈录 

让合唱编配交响化——谈国交合唱团的合唱《红色娘子军》组曲 

贵阳交响乐团：民营资本介入交响乐团实现新体制 

音乐音像产业何时能出手？ 

从新年音乐会看交响乐产业化的端倪 

老潘“炫”了作品，国交“炫”了演奏——回放《潘德列茨基指挥潘德列茨基作品专场音乐会》 

费城之痛，交响乐之忧——由费城交响乐团申请破产所想 

…… 

第三乐章：集韵成辉 

第四乐章：论道乐坛 

第五乐章：“洛阳纸贵”

【书摘】：

在德沃夏克的《新世界》一曲，汤沐海棒尖轻挑，将第一乐章著名的“天上马车驶过来”旋律前半句的句尾作了一个小小的Rubato，有肖邦的韵味，又有维也纳华尔兹的弹性，听来醉人，这是在国内外其他指挥那里很少听到过的处理。第二乐章“思故乡”的旋律许多指挥都处理得太慢，听来沉闷。汤沐海当晚的速度如同《火鸟》中的“摇篮曲”一样，慢而不滞，快一分太急，慢一分则太拖，恰到好处，音乐听来恍如梦境之中。第四乐章终曲的赞美诗部分，乐曲达到高潮，汤沐海双臂高擎，身子后仰，受到感染的乐队倾情演奏，管弦齐鸣，声震音乐厅的穹字…… 

汤沐海在德国深造，受德奥音乐体系熏陶，但他的指挥风格极为浪漫，而浪漫之中却极为严谨，在横向旋律的收放自如当中，纵向织体的脉络始终方寸不乱，三天的排练练的就是这个方面。在乐队音响的川流中，对于一些有重音或需突出的特色音响，哪怕是三角铁这样的声部，他都会以各种风格的手势或眼神适时地“抛给”乐手，造势出“画龙点睛”的配器效果。看完音乐会，我感到对于一位像汤沐海这样的天才指挥家，他的音乐一定要在现场“看”，正如我国著名小提琴家盛中国所说的：“汤沐海是一位真正用手说话的人，其实在很多乐团里，指挥形同虚设，指而不挥，但是汤沐海是心手合一的指挥家……” 

曲目演奏完之后，观众们为乐队的演奏欢呼，为天才的指挥家鼓掌欢呼，他的艺术达到了炉火纯青的境界。汤沐海五次谢幕，五次请起了乐队中表现出色的独奏声部演奏员们。 

文曾刊登在《音乐周报》2006年7月28日第5版。

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