传统·民族·世界：中国音乐学教授访谈录

 

【基本信息】：

系列：音乐教育前沿理论研究丛书

作者：管建华，张天彤　主编

出版社：苏州大学出版社

ISBN：9787567211254

出版时间：2014-11-1

版次：1

页数：260

字数：310000

开本：16开

用纸：胶版纸

包装：平装

【推荐】：

　　21世纪第一个十年之末，中国音乐学界有三次重要的会议在南京、北京、南宁三地召开。这些会议涉及传统、民族及世界音乐在中国音乐文化学术研究中的建构。《音乐教育前沿理论研究丛书·传统·民族·世界：中国音乐学教授访谈录》组织部分研究生对到会教授进行学术采访，以期对从事中国音乐学研究以及关注中国音乐学研究进展的各位同仁有所启发，引发对中国音乐学术未来走向的思考。

【内容简介】：

　　《传统·民族·世界:中国音乐学教授访谈录》分为第十六届中国传统音乐学会年会（三十周年）、中国少数民族音乐学会第十二届年会暨少数民族音乐传承研讨会、第四届中国世界民族音乐学会年会三辑。内容包括：三十年来中国音乐研究的“三种精神”、中国民族音乐研究的心路历程等。

【目录】：

第一辑第十六届中国传统音乐学会年会（三十周年 

三十年来中国音乐研究的“三种精神” 

——中国传统音乐学会第十六届年会开幕词 ／3 

中国民族音乐研究的心路历程 

——冯光钰先生访谈录 ／7 

中国传统音乐研究与高校音乐教育 

——赵塔里木教授访谈录 ／15 

民族音乐学研究 

——杜亚雄教授访谈录 ／20 

关于中国音乐“去中国化”的思考 

——吴赣伯先生访谈录 ／29 

当代戏曲音乐的研究与反思 

——钱国桢教授访谈录 ／34 

音乐人类学学科建设与上海城市音乐研究 

——洛秦教授访谈录 ／37 

民族音乐学与后现代问题 

——薛艺兵研究员访谈录 ／43 

历史的民族音乐学 

——项阳研究员访谈录 ／49 

中国传统音乐研究的回顾与展望 

——管建华教授访谈录 ／61 

区域音乐、整合研究与音乐民族志写作 

——杨红教授访谈录 ／72 

仪式音乐研究 

——刘桂腾教授访谈录 ／86 

历史研究与民族音乐学 

——刘勇教授访谈录 ／89 

中国音乐的语言学研究 

——采访钱茸教授 ／95 

关于中国民族旋律润腔读谱法 

——王亮教授采访录 ／101 

当下仪式音乐研究的状况与问题 

——刘红教授访谈录 103 

无土栽培 民族器乐教学的反思 

——岳峰教授访谈录 ／111 

第二辑中国少数民族音乐学会第十二届年会暨 

少数民族音乐传承研讨会 

中国少数民族音乐研究 

——樊祖荫教授采访录 ／117 

内蒙古区域音乐的研究和传承 

——杨玉成教授访谈录 ／121 

少数民族音乐研究与少数民族音乐教育 

——赵毅教授采访录 127 

“双重乐感”的理论与实践 

——张欢教授采访录 ／138 

广西民族音乐研究：从个案到整体从区域到国际 

——杨秀昭教授采访录 ／143 

中国少数民族音乐文化研究 

——杨民康教授访谈录 ／151 

民族音乐学的田野考察 

——萧梅教授访谈录 ／161 

中国少数民族音乐与音乐教育 

——姚艺君教授访谈录 ／170 

少数民族音乐传承与高等音乐艺术教育 

——谢嘉幸教授访谈录 ／177 

地方性知识的大视角：我与闽台民族民间音乐 

——蓝雪霏教授访谈录 ／184 

少数民族音乐文化传承 

——肖学俊教授访谈录 ／191 

民族音乐学研究 

——蔡灿煌博士访谈录 ／195 

民族音乐学的深度田野实践和理论 

——周凯模教授访谈录 ／201 

少数民族音乐文化的研究与传承 

——黄凌飞教授访谈录 ／211 

第三辑第四届中国世界民族音乐学会年会 

陈自明教授访谈录 ／217 

世界音乐研究与教学的现状、理论与方法 

——张伯瑜教授访谈录 ／223 

宋瑾教授访谈录 ／228 

罗艺峰教授访谈录 ／238 

世界民族音乐与多元文化音乐 

——李方元教授访谈录 ／244 

印度音乐文化及音乐教育研究 

——张玉榛教授访谈录 ／250 

世界音乐的教学 

——安平先生访谈录 ／255

【书摘】：

我们发现如果我们以传统对抗现代，好像“力量有限”，当后现代来临的时候，我们的认知有一个从新定位，而且后现代对现代性的批判，给了我们一个阐释价值的空间和社会的舆论的背景。经过后现代、多样性、文化平等的思考，我们可以在这样一个新的历史背景下重新阐释我们的传统，也就是伽达默尔的“效果历史”，即我们所言所思既是一种历史发展促成的产物，也说明“理解是存在的基本形式”。 

中国传统音乐家不是以“专业”来界定其音乐能力标准和价值的，比如二胡名家阿炳、刘天华、周少梅等都是什么传统乐器都学的，但现在总是要把二胡搞成一个专业，像西方一样进行专业化发展，这自然是西方的思维模式。 

2009年的央视民族器乐大赛有一个安徽的器乐合奏，完全来自民间，田青对他们的演奏给予了很高的评价，对他们所反映的“韵味”大加赞赏，他们的才艺展示是地方戏曲唱腔，而其他的学院出来的选手多数是流行音乐或是钢琴表演，两者比较，后者在传统的“腔”和“韵味”上就要稍逊一筹了，为什么呢？因为后者不是这个系统，学院通过视唱练耳训练出来的人听不出地方风格，主要是他不属于传统的语言、音位系统，从类型学角度上说，我们的传统与西方音乐不是一个类型，这就是建立戏曲民间音乐系的一个整体思考。 

张：本次年会设立了江苏地方传统音乐研究，这一论题的设立，用意如何？它对其他地区的民族音乐研究和传播有什么参考意义？ 

管：这是传统音乐学会的一个惯例，就是会议在什么地方召开就会设立一个专题研究该地方的传统音乐，这与区域音乐的研究是一致的，区域性研究实际上是地方性音乐知识的一个整合，这是很有必要的，最近很多学者都在进行区域性的整体性研究，这是对中国音乐传统整体性把握的一种很好的方式，以前我们都是单一的，受和声、曲式、复调、配器分门别类进行研究的影响，将民歌、说唱、戏曲、器乐等分开来研究和教学，这是受到苏联单科模式、专才教育的影响。在中国古代，艺术家的身份与文人或人文也没有分开，比如中国古代的画家是文人，中国的音乐家也是文人，中国的哲学家还是文人，他们的哲学都是内含在诗歌、散文之中的。在现代性看来，这是一个弱项——没有纯的音乐、没有纯的舞蹈、没有纯的哲学、没有纯的专业化的东西，但在后现代看来是一个优势，因为它强调人文与文化的整体性。现在的公共音乐教育应该借鉴这种方式，不要再把工具理性化作为国民音乐教育师资培养的目标，音乐教育、传统音乐都要回归人文科学，要找到它价值的导向，它的当代意义，我们的传统才会焕发生机。

……

【插图】：