键盘和声与即兴演奏教程【修订版】（套装上下册）【电子版请询价】

【基本信息】：
作者：孙维权，刘冬云 编著
出版社：上海音乐学院出版社
ISBN：9787806929971
出版时间：2016-1-1
版次：2
页数：388
开本：16开
用纸：胶版纸
包装：平装

【推荐】：
通过开放位置与密集位置的和弦连接练习，要求学员熟悉各种和弦、和声语汇在键盘上的位置，同时结合移调练习，能熟练地将各类和弦连接在二十四个大小调上移调弹奏。为旋律配和声时，结合适当的织体变化进行配弹，从而使音响效果更加音乐化，但学习的重点仍然是在和声方面——进一步加强对和声语言、手法实际运用能力的培养。
本书是我国键盘和声领域资深教授孙维权及其高徒为全国高等师范院校、综合性大学音乐系及高等音乐院校编写的“键盘和声与即兴演奏”教材，新版结合大量教学实践，内容优化，更具实用价值。

【内容简介】：
《键盘和声与即兴演奏教程（修订版 套装上下册）》的教学对象为音乐院校及师范院校音乐系科的本科生、研究生学员。教材编写方法将贯彻“精讲多练”的原则。文字部分仅就“学习内容”、“理论要点提示”、“练习要求”等三方面对基础和声理论作一些概括、简要的阐释。重点在于指导学生进行系统的、由浅入深的键盘和声、即兴演奏的严格训练，从而为培养键盘即兴演奏专业人才和高等师范院校即兴伴奏课教师，奠定键盘弹奏实践与一定的理论思维基础。

【目录】：
第一部分  副属和弦与副下属和弦综合练习
  第一课  大小调副属七和弦综合练习
  第二课  副下属和弦练习
  第三课  同主音大小调交替变和弦的副属七和弦练习
  第四课  降Ⅱ级和弦的副属七和弦练习
第二部分  半音线条化和声思维及远关系
  转调练习
  第五课  减七和弦练习
  第六课  增六和弦与属变和弦练习
  第七课  特殊和弦外音练习
  第八课  高、低音声部半音化线条练习
  第九课  远关系离调、转调练习
第三部分  色彩性、调式性和声练习
  第十课  色彩性和声语汇练习
  第十一课  九、十一、十三和弦及持续音练习
  第十二课  教会调式和声练习
  第十三课  五声调式和声同主音交替及转调练习
第四部分  风格模仿与发展练习
  第十四课  巴洛克风格模仿与发展
  第十五课  古典风格模仿与发展
  第十六课  浪漫派早期风格模仿与发展
  第十七课  浪漫派中、晚期风格模仿与发展(声乐部分)
  第十八课  浪漫派中、晚期风格模仿与发展(器乐部分)
  第十九课  调式和声风格模仿与发展(欧洲教会调式)
  第二十课  调式和声风格模仿与发展(五声调式)

【书摘】：
多声部音乐在纵向上至少包括三个，多至五、六个，甚至更多声部的组合。但是，不管有多少声部，从听觉接受的角度来看，听得最清楚的是旋律声部（它是音乐的灵魂）和低音声部（它是和声的基础）所组成的“外声部和声框架”。它是决定和声总体效果是否良好最重要的因素。至于中间的和声声部，虽然从谱面上看，音可能很多，但实际音响应该是作为比较清淡的和声背景出现，其音响决不应该与“外声部和声框架”处于完全相等，甚至更加突出的地位。由于和声作业中的旋律声部已经由作曲家事先写好，所以，学习和声配弹的方法，学员们应该将注意力首先放在怎样写好低音声部这一点上。 
根据上一课已经说到构成良好“外声部和声框架”的三个要点，在写作良好的和声低音声部的基础上，我们还要再前进一步，要求低音具有一定的连贯性、音乐性，这就是线条化的低音声部设计，即要求低音声部不仅是作为和声的低音，而且它本身也具有一定的独立的表现功能。这种方法是和声向复调学习的结果，在欧洲浪漫派音乐中已经发展成为很成熟的和声技术。其中有关半音化线条的技法我们将在下册中学习，上册先学习自然音线条用法。 
自然音线条的简易形式，就是将原来低音的跳进，改为级进。如Ⅰ—Ⅳ级和弦连接，原来低音作上四度跳进。如果将Ⅰ级原位改为第一转位，低音就变为半音级进，也就是有了一定的线条感。 
如果要设计比较长一点的线条，其方法的要点是：在确定体现和声基本功能骨干音的基础上，同时考虑旋律在和声上的可能性。在骨干音之间，加入一些和弦外音（主要是经过音），也可能是一些转位和弦的和弦音（如七和弦的七音等），从而构成一些相当于音阶的自然音线条。由于此线条化进行，其方向必然有上行和下行两种，究竟是用上行还是用下行，就要根据旋律的可能性来决定，这就需要做好事先的设计。这里需要注意的是，一经确定线条进行的方向，就不要随意地加以改变，线条化进行会产生一种音调进行的“惯性”，假如任意改变方向和插入偶然的跳进音，听上去就会感到不自然。
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【插图】：