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 | 器乐曲式学【电子版请询价】本书的第一篇，尽可能用贝多芬钢琴奏鸣曲的谱例，第二篇刚从头至尾分析贝多芬全部钢琴奏鸣曲的曲式。…… |
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 | 燕子：Tiankong合唱团演唱作品集TianKong合唱团由华中师范大学音乐学院等部分院系学生组成，由田晓宝教授任艺术总监、指挥。十年来，Tiankong合唱团不拘泥于传统的演唱风格，勇于创新，特别是在合唱声音训练、合唱音响、音乐表现及演唱现代合唱作品方面有独到的创意。《燕子·Tiankong合唱团演唱作品集》共收录20首合唱作品，既包括《燕子》《春天来了》等合唱经典，同时还有不少新作品，如《想你的365天》《虫虫飞》等。 |
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 | 无师自通玩转歌唱【原版引进】（附1CD光盘）《无师自通玩转歌唱（原版引进）》是引进自德国福根海特出版公司的系列图书之一，全系列共20本，包括手风琴、民谣吉他、萨克斯管、布鲁斯口琴、卡洪鼓、邦戈鼓、单簧管、康加鼓，架子鼓、电贝司、电吉他、长笛、电子琴、乐理、钢琴、竖笛、小号、尤克里里、小提琴和歌唱。福根海特公司成立于1919年，摇滚、流行、儿童音乐教育、大众普及类音乐教材等领域是该公司的特色类出版物。当前这套出版物整体上属于各种乐器自学形式的启蒙教材，全系列图文结合，每本书都配有CD示范，可以说有这样一本书在手边，就像把一位音乐教师请到家中一样，能够 |
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 | 钢琴复调音乐入门教程：巴赫前的练习（附CD光盘）【电子版请询价】本教程着力强调：从钢琴入门阶段就要重视复调音乐的训练。本教程分为三个部分。第一部分——认识复调音乐。主要介绍复调音乐的各种技术手法，诸如模仿、卡农、对位、复对位、固定低音、支声复调等。第二部分——弹好复调音乐。这里集中了一批中外作曲家优秀的钢琴复调音乐小品，按难易程度进行编排。在每条练习的乐谱上都附有构成这首作品复调技术手法的简要说明；用小写a、b、c表示乐曲的主题以及内部复调技术的构成；用大写A、B、C划分曲式结构；以帮助学习者更好地理解、弹奏作品。第三部分——复调音乐的体裁。在我们现代接触的复调音乐作 |
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 | 音乐术语对照词典这是一本以意大利文、英文、中文、德文、法文五个文种（书中自左至右顺序排列）相对照的音乐术语词典。内容除常用的表情用语和速度、力度术语，还涵盖了各乐器名称和演奏技法，通俗音乐、电子音乐词条，各种音乐曲式体裁、舞蹈名称等领域，并附一百部重要名作的各文种称呼。本词典每一个相同意义的词都有一个固定的序列号，全书序列号排至4245。作为常用的工具书，适合所有爱乐者和专业人士使用。 |
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 | 基础乐理——流行音乐学院【电子版请询价】“基础乐理”顾名思义，讲的就是音乐最基本的知识，包括音的特性、节拍、节奏、音程、调式、和弦、调性关系、基本曲式结构以及记谱法等内容。它像一把开启音乐大门的钥匙，是学习…… |
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 | 中国传统乐学作为一本教材或教学参考书，本书以学过现今通用的普通基本乐理（以下简称“普通乐理”）的读者为对象。书中所涉及的内容，主要为了适应攻读硕士学位研究生一般专业和大学本科音乐学专业的教学需要。当然，也可作为对大学本科其他专业甚至对中国传统乐理有兴趣的读者参考。 据此，书中并没有对“中国传统乐学”作纯学术性的探讨。而是根据教学的需要，归纳与总结了有关“中国传统乐学”研究的某些学术成果，其中，一方面介绍了中国汉族传播音乐形态的主要理论框架与基本论点，同时也探讨了少数民族音乐形态的某些问题，为了便于理解，书中在论述有关 |
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 | 中国传统音乐概论本书对中国传统音乐的源流、构成、艺术特色及发展等方面进行了分述，并与西方音乐相对照，分别阐述了中国传统音乐各体系和支脉的代表乐种和音调特点。又从美学角度总结出其艺术特色。是当前中国传统音乐研究成果的综合。 本丛书的诸位作者及其成果，正是这一时代的产物。他们沐浴着改革开放的春风，浸润着中华民族优秀音乐传播的雨露，吸吮着前辈、同仁的学术养分，试图对中国传统音乐理论的某些方面进行梳理、整合。这既是为有志于中国传统音乐研究的青年学子提供一些可资参考的材料，也起到为中国传统音乐学的学术建设添砖加瓦的作用。 |
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 | 中国传统音乐乐谱学早在两千多年前中国就已出现了《乐记》、《吕氏春秋》等音乐学的代表性的著作。相传为公孙尼子撰写的《乐记》，论及了有关音乐本原、音乐美感、音乐的社会作用、乐和礼的关系等，是为音乐哲学的滥觞性著作。由战国末期秦相吕不韦集合门客共同编写的《吕氏春秋》，则留下了有关远古音乐、音乐与自然社会政治关系，尤其是音律方面的记载。此后，在各朝各代的志书中都有《音乐志》（或《礼乐志》），全面介绍当时的音乐制度、乐律、乐队、乐曲和礼仪规范等内容。 本书试图运用民族音乐学、音乐史学的研究方法，借鉴相关学科（如考古学、文学学、文化学 |
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 | 中国乐理《中国乐理》系笔者探索建立中国音乐理论体系的最新成果。较之国内外出版的同类著作，该书打破了欧洲乐理的惯常体例，不从音的性质、音高、节奏等音乐技术细节处入手，而是反其道而行之，由与音乐艺术相关的哲学与美学等宏观处着手，按民族音乐学的基本原则，以大文化为视角进行探讨，用中国人的思维方式和中国传统文化特点论述中国音乐理论。 本书包括乐学体系、材料体系、律学体系、宫调体系、结构体系和符号体系六章。第一章包括音乐在我国传统文化整体中的位置、音乐与其他传统文化门类的亲缘关系、哲学基础、美学特征和操作系统特点。第二章论 |
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 | 中国传统音乐概论(音乐卷)《中国传统音乐概论》的编写工作，是根据中央音乐学院教学改革方案“学年学分”制的推行，精减必修课程，多开设选修课程，在打好专业基础知识的基础上拓展视野，提高整体文化素质的教学改革精神，并在中央音乐学院多年来民族民间音乐分五大类分别教学的基础上，精选而成的一门综合性理论课程。同时，在教材编写中，注意吸收了近五下年来学术界对中国传统音乐理论研究与教学的成果，补充、更新了教材内容。 《中国传统音乐概论》以辩证唯物主义与历史唯物主义为方法论的指导思想，强调理论与实践相结合的原则。《中国传统音乐概论》为音乐院校专业基 |
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 | 实用乐理(修订版)本书既可作为音乐艺术院校学生的教学用书，也适用于业余音乐爱好者和有意报考音乐艺术院校的考生自学用书。读者在学习过程中如能做到：弄清概念、明确重点、掌握方法、听唱结合、题量保证，必能达到理想的学习效果。 |
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 | 乐理与视唱练耳本教材包括“乐理”和“视唱”两部分。乐理部分是根据北京舞蹈学院学生的情况，在专业教材的基础上进行简化和提炼，对于部分章节在内容上做了一定的删减，以适应非音乐专业的学生学习使用。神唱练耳分为三个部分。一是根据音乐理论部分编配的神唱：二是编配民间舞蹈音乐视唱；三是编配芭蕾舞蹈音乐视唱。通过视唱练耳的学习，提高学生对舞蹈音乐的了解，并使学生对音乐产生兴趣，让学生把握音乐与舞蹈的内在联系，提高学生的艺术感受力。同时，作为乐理学习的辅助，它难够使音乐学习更加丰富多彩，让音乐程发挥真正的使用。 |
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 | 基本乐理简明教程高校音乐教育的成功与否直接关系到我国高等人才素质的培养，而高校音乐教育的成败在很大程度上取决于教材的质量水平。随着国家对高校学生素质教育的日益重视，其教材也如雨后笋般层出不穷。然而，师生们却难以从中获得系统性、权威性、实用性兼备的优秀教材。为了摆脱这一困境，上海音乐学院出版社凭借其在学界拥有的强大学术、科研和教学优势，隆重推出“全国高校音乐教育大系”系列教材。该套教材涵盖高校音乐教育的各个学科，不仅可以用作音乐专业的辅助教学内容，更适合于作为高等师范大学综合性大学音乐教学的教材。作者本着“大学问普及化、大 |
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 | 基本乐理-全国普通高等学校音乐学本科专业教材这是本乐理知识读本。它具有如下一个特点：知识紧随时代潮流；语言通俗，并配有大量的典型谱例和直观的图解；书后附有汉语拼音编制的术语索引，可方便读者复习或查阅某一概念回内容，能发挥“乐理小词典”的作用等。关于本书的教学应用：在教学中，教师可以根据具体情况、学时和专业需要来安排教学内容，而且不一定严格按照本书的章节顺序进行。编者推荐的教学方式是：任课教师在课堂上讲授每一章的理论要点并选择本章的部分练习题进行示范答题，然后，布置本章习题练习。 |
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 | 基本乐理—高师专科音乐教育专业必修课教材为使教材具有更为广泛的适应性，我们采取五线谱和简谱结合，并列进行的教学模式，尤其有关记谱法的常用符号等项内容，使学生都能够熟练掌握，以备在走上教学岗位后，具有更强的工作适应能力。在每章的习题中，都有综合分析题，且数量较大，题型多样。它不仅使学到的理论知识得以在分析作品时找到用武之地；同时也使学生在对实际作品进行分析的过程中，在如何理解和表达音乐方面有所收益，无疑，这也应该成为有利于提高学生专业修养和素质的有效手段。本教材在内容安排上，也具有一定的灵活性和伸缩性。在基本知识、基础理论的阐述方面尽量做到简明、 |
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 | 新概念乐理教程—五线谱、简谱一起学本书是为音乐爱好者系统地学习乐理而作，它也适用于在这方面的深造者。在我国，由于简谱的普及率高于五线谱，所以本书在内容方面除了以五线谱乐理为主之外，还兼顾和简谱的一般常识。为方便读者学习、笔者试图将每一个乐理概念以通俗的语言加以阐述，并配了大量的典型谱例和直观的图式。此外，各章都有相关内容的习题并在书末附有习题答案，以便读者核对。另外，为了方便读者查阅，书后附有词汇索引。本书书名之所以冠以“新概念”三个字，用意如下：1、一般人看来，乐理涉及的是一个简单的理论范畴，但其实不然。实际上，乐理所涉及的问题既有简单 |
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 | 中国传统乐理教程目前许多留存于民间的传统音乐作品仍用传统的工尺谱记录，所以本书首先介绍了这种谱式。数字简谱虽然是欧洲人发明的，因其简单易学，又和我国传统的工尺谱有许多近似之处，所以成为20世纪我国音乐界记录传统音乐作品时采用最多的一种谱式，有鉴于此，本书主要采用这种谱式。本书只讨论涉及中国音乐体系的音乐基本理论，至于其他两个音乐体系在基本理论方面的若干特点，有兴趣的读者可以参看拙作《中国少数民族音乐概论》一书中的有关论述。 |
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 | 现代记谱法教程本教程分为三部分：上篇、下篇和附录。其中上篇综述通用记谱材料，适用于所有乐器；下篇逐章讨论专用记谱材料，分别适用于各类乐器和人声。在谱例安排上，上篇各章节谱例多选和实际作品中的片断，下篇谱例多为图解性谱例。附录中则选编了完整的作品和相对独立完整的作品片断，其中综合运用了教程中所涉及的多种现代记谱法，并附有简短的说明。附录中的谱例主要留给读者自己分析，作为读谱实践的练习。每章后附有习题其中思考题无答案，练习题中带*号者有参考答案。 |
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 | 新音乐作品分析教程（上）——现代作曲技法丛书【电子版请询价】音乐史上的二十世纪，是一个大破大立、探索创新的世纪，也是一个离经叛道、五彩纷呈的世纪。其中，代表着二十世纪各时期专业音乐发展前沿的先锋队，也就是被泛称作“现代派”…… |
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