商品筛选
总共找到2732个商品
 | 理解后调性音乐——当代外国高校精品音乐教材【电子版请询价】【本商品电子版支持自助购买，请下滑查看“商品详情”页顶部“自助购买”图片，点击图片进入自助购买】这是一本有关分析、理论和20世纪后调性音乐作曲方法的教科书。虽然《当代外国高校精品音乐教材：理解后调性音乐》主要是为本科生或研究生编写的关于20世纪音乐的分析教程，但由于在每章结尾处都包含大量作曲练习（对应该章分析示例的模仿练习），因此本书也可以作为作曲学生的教科书。 |
|
 | 琴学荟萃：第四届古琴国际学术研讨会论文集《琴学荟萃:第四届古琴国际学术研讨会论文集》由段炳昌、王卫东、郑炜明、耿慧玲、刘振维等人编着的。收到论文30余篇，大体可分为琴学、音乐学本体研究，琴史、音乐史研究，文献学研究，美学研究，音乐图像学研究，翻译学研究等，涉及律学、琴器、琴曲、琴谱、琴人、琴派、琴学、琴论、琴赋、琴书、琴史，以及与古琴相关的诗歌、辞赋、绘画、文献，古琴的传播传承，音乐治疗，饶学等。 |
|
 | 歌唱圣经(一)VOCAL BIBLE 1（附2DVD）本书分为10个部分，内容包括认识身体与唱歌有关的部分；开始做暖身运动；呼吸练习；问答集；节奏；基本音阶；呼吸练习一训练腹肌及喉咙下压力等。 |
|
 | 世界音乐人文叙事及其理论基础（附光盘）——音乐人类学的理论与实践文库【电子版请询价】洛秦的《世界音乐人文叙事及其理论基础（附光盘）》延续了原来《心＆音．com》可读性的个性化人文叙事风格。除了增加少量内容外，原《心＆音．com》的主体结构也没有变，依然沿用了亚洲、非洲、欧洲、拉丁美洲和北美洲五篇，作为第一部分——“世界音乐人文叙事”。但是，其中的章节按照地区或内容重新做了一些划分和调整，分别增添了标题，简述如下。 亚洲篇：东亚传播与变迁、东南亚地域特征、南亚宗教神灵、波斯一阿拉伯传统； 非洲篇：节奏律动、歌舞庆典、多元文化； 欧洲篇：民间土壤、古典源泉、民族风格； 拉美篇：安第斯山脉、印 |
|
 | 管弦乐队配器法（修订版）【电子版请询价】《管弦乐队配器法（修订版）》作者牟洪多年来在中央音乐学院从事配器法教学，具有丰富的配器法教学经验。本书结合乐谱分析，详细讲解了管弦乐队的配器法。全书包括十三章及三个附录，同时，删去了原来的乐器法部分，增加了乐谱分析，讲解细致具体，使本书更具实用性，是配器法专业最全面的教材，也是作曲专业及作曲爱好者必修的教材。 |
|
 | 声乐演唱艺术理论与舞台表演实践探索《声乐演唱艺术理论与舞台表演实践探索》在对声乐演唱艺术理论进行剖析的同时结合舞台表演进行分析，声乐演唱艺术理论主要包括：演唱中生理机能的运用（包括发声器官、呼气器官、共鸣器官、咬字吐字器官等）、声乐演唱技能的训练、声乐演唱中的语言处理等；舞台表演实践主要包括：舞台表演的基本功与心理调控、舞台表演中作品的选择、排练以及舞台表演的艺术处理等。 |
|
 | 音乐学写作《音乐学写作》以音乐学写作概念的提出切入，通过问题意识前导，针对并围绕教学、科研、学科建设过程中呈现出来的诸多方法问题、理论问题、教学问题进行讨论，最终切中音乐学写作的基本问题。作者集多年教学与科研经验，以身体力行的亲历姿态，以深远开阔视野与多重复合论域，进行真实叙事与真切陈述，并给出自己具原创性质与前沿意识、有独特个性的看法。讨论充分、资讯详尽、语言厚重、结论有力。可以作为有相当学术含量和明确学科指向的教学参考文本。 |
|
 | 成人钢琴开心启蒙教程：乐曲集100首本系列书共三册，分别为简易特殊练、练习曲集和乐曲集，全方位提升钢琴演奏能力。针对性强，作者选取大量中外经典作品进行改编，萃取精华并降低作品难度，有效解决成人练琴时间少、手指机能较弱的问题。实用性佳，既可作为大专院校的钢琴教材，也可作为成人自学教材。 |
|
 | 汇流：周文中音乐文集（附光盘）【电子版请询价】梁雷编著的《汇流--周文中音乐文集(附光盘)》为庆祝作曲家周文中先生九十华诞的纪念文集，其中包括四个部分。第一部分为周文中文论，第二部分为音乐的评论，第三部分为周文中作品目录及介绍，第四部分为附录是照片、手稿等。《汇流--周文中音乐文集(附光盘)》给供相关学者参考阅读。 |
|
 | 中国纪录片发展报告（2014版）——纪录片蓝皮书本书对中国纪录片进行了深入观察和具体分析，被誉为中国纪录片的“谷歌地图”。既有对一年来我国纪录片发展状况的回顾和总结，又有在此基础上对新的一年纪录片发展趋势的预判；既有知名专家学者的丰富理论研究成果，又有来自业界的实践经验总结；既有以宏观视野在政策层面对纪录片的解读，又有第一手微观数据报告。 |
|
 | 音乐心理学理论与应用（中英对照）——全国高等院校音乐教育专业系列教材【电子版请询价】《全国高等院校音乐教育专业系列教材·专业主干课程:音乐心理学理论与应用(中英对照)》主要内容包括音乐心理学相关领域；心理学思想流派；心理学研究的焦点；个体、音乐及音乐教育；当代音乐心理学研究领域；通感、文学与心理美学；心理声学和神经心理学；音乐格式塔；音乐感知和“美”的进程等。 |
|
 | 学唱歌：声乐技巧入门与潜能开发【第4版】（附CD曲目光盘）《学唱歌》是一套系统性较强的声乐发声训练教材，主要是为声乐初学者所编写，但同样适用于对歌唱的过程或者新发声方法的探索感兴趣的人。本书采用了循序渐进的发声技术训练，从说话发声开始慢慢引入到更有挑战性的歌唱发声，并在大多数章节的结尾都会附上自我评定的问题，以此来帮助学生批判性地思考教材中所讨论的东西。本书选取的代表性声乐曲目涵盖了不同音乐时期、民族、语言和风格的经典歌曲，并按中等音调编写，以此来适应男生和女生的音高。 《学唱歌》最突出的特点即是强调整体性学习，为学生提供适当练习的同时，将相关的发声原理以及基本 |
|
 | 长号重奏曲集之长号四重奏（共5册）《长号重奏曲集之长号四重奏（套装全5册）》主要内容包括：圣母玛利亚、合组歌、奏鸣曲、奏鸣曲、奏鸣曲、圣歌组曲、G弦上的咏叹调、小协奏曲、快板小品、咏叹调——选自《魔笛》、第三平均律、葬礼进行曲、布鲁克那练习曲、维尔加杰西的圣歌、三首主题曲、芬兰颂、长号四重奏组曲、号角等。 |
|
 | 双簧管演奏教程本教程按章节布局，共分六章。内容包括：第一章双簧管历史发展演变与应用状况，第二章基础知识，第三章初级练习与应用演奏，第四章中级练习与乐曲演奏，第五章常用音乐会演奏曲目，第六章交响乐经典片段。编写原则由浅入深、循序渐进，并纳入和创编了部分中国音乐演奏作品，努力使教程富有特色；同时教程还附录了世界著名双簧管演奏家简介、实用音乐术语、使学生专业素养得到进一步丰富。 |
|
 | 帝国飞散变奏曲：上海工部局乐队史（1879-1949）——上海城市音乐文化研究丛书文章就《上海工部局乐队史》一书的写作讨论了三个议题：其一,音乐上海学:工部局乐队史的多元阐释;其二,资料与写作:碎片化的历史建构;其三,语境与意义:帝国流散、都市空间与文化政治。继而提出对于"音乐上海学"的构建与述求 |
|
 | 中国音乐学院建校50周年纪念文集：音乐作曲卷（下）《中国音乐学院:建校50周年纪念文集·作曲卷(下)》的主要内容包括：再论“音乐陈述的结构”——对杨儒怀教授音乐作品分析理论体系的解读；音乐作品的系统性特征；中国传统音乐的“单个音”在现代音乐创作中的继承与创新；20世纪和声技法概述；音乐分析篇；德彪西管弦乐曲的配器技术分析；两部民乐作品中的表现技法探讨等。 |
|
 | 成品：3ds MaxA/fter Effects影视广告设计与制作全流程剖析（附2DVD光盘）《成品:3ds Max/After Effects影视广告设计与制作全流程剖析》内容丰富，讲解清晰，既可以作为从事三维动画设计、影视广告设计和影视后期制作的广大从业人员必备的工具书，又可以作为高等院校电脑专业教材和社会影视后期制作培训班的首选教材。 |
|
 | 敦煌舞蹈教程：伎乐天舞蹈形象呈现敦煌舞作为一种崭新的舞蹈样式，诞生于1979年大型民族舞剧《丝路花雨》，它使得敦煌壁画中的舞蹈活灵活现地走向观众，为世界所瞩目。作者通过在教学中的讲解和指导，使更多的青年人了解敦煌舞，喜欢敦煌舞，并热爱敦煌舞，使大家能从各自不同的角度来体验敦煌舞蹈文化，共同挖掘和探索这座人类文明的艺术宝库。这一课程的训练内容是以敦煌壁画中的伎乐形象为依据，教材内容与壁画中的形象有关，组合以综合表现形式呈现，每个组合在队形上都有相应的变化设计，在以风格和技术为目的的身体训练的同时，还包括历史、文化、表演等相关理论方面的内容 |
|
 | 京胡名家经典伴奏范例【套装上下册】（附光盘）这本《京胡名家经典伴奏范例(附光盘上下)》(作者王宗敏)介绍了京胡名家的艺术经历，旧闻轶事，颇为新颖。这远比单纯从技法层面介绍京胡名家的伴奏特色更有意义。作者写这本《京胡名家经典伴奏范例(附光盘上下)》断断续续花了几年时间，参考了大量的资料，可见作者治学之严谨，精神之可贵。 |
|
 | 电子音乐技术——传媒典藏·音频技术与录音艺术译丛【电子版请询价】《电子音乐技术》是一本讲述使用计算机进行音乐声音合成时涉及的理论与实践的图书。书中的每一章都以一种技术或一个领域的理论描述开始，然后以一系列实际例子(总共超过100个)结束，内容涵盖了范围很广的各种应用。《电子音乐技术》在写作时通篇采用了统一化的方法，例如，在第2章对待采样和波表合成问题时，作者就把它们作为同一种底层技术的不同特殊情形来处理。《电子音乐技术》虽然以数学的方式进行理论阐释，但所涉及的数学知识仅限于三角函数和复数。 《电子音乐技术》既是一本很好的电子音乐教科书，又是一本对电子音乐家和计算 |
|
