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 | 后哲学文化视野下的学校音乐教育——音乐博士学位论文系列《音乐博士学位论文系列:后哲学文化视野下的学校音乐教育》指出后哲学文化理论的内涵十分丰富，《音乐博士学位论文系列:后哲学文化视野下的学校音乐教育》围绕其中的四个关键概念——教化哲学、新实用主义哲学、对话哲学和“小写”哲学，在其重要立论根据基础上，在其多角度诠释与启示中，思考并建构后哲学文化音乐教育的理论框架与发展模式。 |
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 | 中国音乐通史概述音乐史是把历史上的音乐现象以及与音乐有关联的诸事实进行历性研究、阐述与领会理解的学问。音乐史学所研究的是人类社会在其发展过程中所产生的音乐作品、事件、人物和与音乐有关的人类的各种活动事实的总体，从中进行科学总结和归纳。音乐既是一种历史的存在，但也瞬间即逝，除了有记载的史料外，许多具体的音乐现象是不可能进行验证的，所以，音乐史的研究有着与其他艺术所不同的特殊性。“中国音乐史”是一门专门阐述中国音乐发展历史的学科，是高等音乐、艺术院校和高等师范院校音乐教育专业学生的学科课程课之一。《中国音乐通史概述》是为音乐 |
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 | 徐迟文集（第七卷）：音乐《徐迟文集(第7卷):音乐》为《徐迟文集》第七卷音乐卷。徐迟是一位极其热爱西方音乐的作家，青年时期即出版有三种译介西方音乐和音乐家的书：《歌剧素描》《世界之名音乐家》《乐曲和音乐家的故事》，是向国内介绍西方音乐的先行者。《徐迟文集(第7卷):音乐》上编收入其中大部分篇目。抗战时期徐迟在重庆与著名音乐家马思聪结识并成为好友，《徐迟文集(第7卷):音乐》下编收入若干与马思聪有关的文章，有与马思聪探讨音乐的书信，有介绍马思聪其人其音乐的文字，以及其他音乐方面的文论。 |
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 | 音乐的历史《音乐的历史》评述了世界音乐史上各个时期伟大的音乐家的心路历程。在众多人物面前，作者按时间先后顺序，以平易近人的语气、独特的犀利目光，对西方音乐发展历史进行了梳理。静心读来，高雅的音乐，经典的旋律，名垂乐史的大师，仿佛就在你的身边。该书逻辑和条理清晰，读者可以读一本故事书的状态来品读房龙的音乐思想，并由此大体把握欧洲音乐史的发展脉络，知晓那些光鲜的音乐家的别样人生。 |
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 | 夜景：小提琴与钢琴(附小提琴与乐队手稿)—中国现代室内乐作品系列此曲作于1947年，为我国第一首无调性音乐作品。该曲是一首标题性乐曲，意图表现静夜湖边，林中夜莺鸣啭，一位诗人独自在湖边徘徊，时而哀伤，时而激昂，最后只有夜莺的歌声和诗人的哀吟的余音的背景。 |
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 | 完全傻瓜IDIOT：古典音乐—完全傻瓜指导系列你当然不是傻瓜！你了解一些古典音乐知识，无论是贝多芬的第五交响曲，还是莫扎特的传奇。但说到从柏辽兹了解维瓦尔第，你会觉得还是调调台听些古老的摇滚乐要轻些。不要放弃！《完全傻瓜指导系列：古典音乐》将让你轻松理解和欣赏古典音乐——从辨认音乐片段到区分作曲家。从书中你将了解到：让人望而却步的音乐术语的简明定义、倾听古典乐和辨别乐器的诀窍、为建立CD收藏推荐的唱片、有关作曲家的铁闻趣事。 |
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 | 莫扎特效应：用音乐唤醒孩子的头脑、健康和创造力《莫扎特效应:用音乐唤醒孩子的头脑、健康和创造力》中，作者全面介绍了音乐对于从胎儿至10岁左右儿童的大脑、身体、情感、社会交往等各方面能力的影响。《莫扎特效应:用音乐唤醒孩子的头脑、健康和创造力》详细介绍了如何用古典音乐，特别是莫扎特的音乐，以及儿歌的节奏和韵律来促进孩子从出生前到童年中期乃至更大年龄阶段的发展，提高他们的各种学习能力、情感能力和社会交往能力。对于孩子在每个年龄段（出生前到出生，从出生到6个月，从6个月到18个月，从18个月到3岁，从4岁到6岁，从6岁到8岁，从8岁到10岁）的发展适合哪些 |
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 | 7749：49个我试过听过想过的创作练习《7749:49个我试过听过想过的创作练习》繁体版于2011年7月15日由香港亮光文化出版上市，是作者第一本谈创意、谈创作的挚情散文，由清新的故事感悟、有趣的创意照片与49个和读者分享的创作练习组成。书稿结合作者自己的创作和生活讲述的一些故事和感悟，也有别具一格的创意，并非去教授一些枯燥乏味的行业理论，而是旨在通过清新的图片和文字，引起生活上的共鸣，进行心灵上的交流，让所有人的生活变得更有趣、更好奇。同时，也鼓励年轻人必须发挥自己的想象力，敢于去创作。 |
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 | 朝鲜族传统音乐节奏形态长短的研究——中国音乐学院科研与教学系列丛书《中国音乐学院科研与教学系列丛书：朝鲜族传统音乐节奏形态“长短”的研究》包括音乐学、作曲与作曲技术理论、民族器乐、民族声乐等方面的研究、创作成果和教材，向学界陆续推出。例如，作为先期工程的民族器乐教材部分，由中国音乐学院国乐系的教授、副教授们结合自身多年教学实践和心得积累，通过广泛调研、协同攻关完成。与以往的民族器乐教材相比，这些教材更加注重规范化和系统性。民族器乐的演奏需要娴熟、严谨的技术训练作为支撑，书中收入的乐曲主要为练习曲或技术训练作品，可以集中解决民族器乐演奏中的技巧训练问题。无论是笛子、唢呐、 |
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 | 19世纪末至20世纪初西方音乐伦理的精神意蕴《19世纪末至20世纪初西方音乐伦理的精神意蕴》主要内容包括：浪漫主义时期音乐伦理观的嬗变；世纪末音乐家作品中的伦理呈现；现代性极端发展的新世纪音乐伦理；20世纪表现主义音乐中的伦理体现、西方音乐观念裂变的动因、伦理与审美的异化等内容。 |
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 | 当代回族音乐——中国当代回族文化研究丛书《当代回族音乐》主要介绍了当代的回族音乐，共分为花儿、宴席曲、民族器乐、宗教音乐、创作音乐五章，具体内容包括：河州是花儿的老家、哇呜唱庄稼长、劝诫的歌谣、永恒的爱恋、花儿本是心上的话等。 |
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 | 音乐入门《音乐入门》一书涉及的范围比较广泛，除介绍了识谱、视唱、演唱演奏、歌曲创作、和声写作、乐队配器等方面的知识外，还介绍了怎样欣赏音乐、怎样欣赏交响乐、音乐的形式与结构、音乐的体裁、中国民族器乐以及中外音乐史、西方流行等方面的常识。我们希望，对音乐表演感兴趣的读者除了学好演唱、演奏知识外，最好能适当地了解一些音乐欣赏美学和音乐史方面的常识，这样做不仅可以开阔视野，而且有利于演唱、演奏技能的发挥。同样，欣赏为主要目的读者如能学会一件乐器交了解一些有关音乐表演和音乐史方面的知识，在欣赏音光的过程中感受会更深，也更 |
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 | 中国琴歌发展史《中国琴歌发展史》介绍了历史上琴歌有三个高峰。春秋战国、唐代和明代。确实。在这三个时代。文学与音乐学乃至琴学、史学都不是分镳并□的，其或相得益彰。或相辅相成。然而。就音乐学而言。琴歌是音乐学中一个很重要但历史上从未真正被研究者认，真对待的领域，琴歌中的文字律与音乐津的关系也从来无人问津，不仅如一此。宋以后琴人对琴歌诟病有加也成为琴学的遗憾，这都是为了什么？ |
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 | 高等音乐教育人才培养模式研究本书记载了结合自己高等音乐教育专业教学与研究等实践，按照马克思的“人的全面发展”观，根据高等教育管理理论，采用教育建模的科学思维方法，从高等音乐教育人文教育、专业音乐教育切入，研究高等音乐教育人才培养模式的全程。 |
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 | 音乐教学法教程——全国高等院校音乐教育专业系列教材《全国高等院校音乐教育专业系列教材：音乐教学法教程》详细介绍德国奥尔夫教学法以及瑞士达尔克罗兹教学法的书籍。《全国高等院校音乐教育专业系列教材：音乐教学法教程》主要以历史法、访谈法等手法作为资料研究与整理的手段。在对每一章节的概念进行阐述的同时加以教学实例予以举证说明，所有教学实例皆积累在教学实践的基础上谈及教学方法、教学重点，从实证角度梳理奥尔夫教学法与达尔克罗兹教学法的哲学观点和心理学基础。在《全国高等院校音乐教育专业系列教材：音乐教学法教程》最后章节处对奥尔夫教学法与达尔克罗兹教学法在体态律动教学手 |
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 | 权吉浩民族室内乐作品集（附1CD光盘）——中国音乐学院科研与教学系列丛书《权吉浩民族室内乐作品集》的主要内容包括以下几个方面：1.宗—民乐五重奏；2.写意·锣鼓经为琵琶与胡琴而作的三重奏；3.魂乐——纹Ⅱ为六位民乐演奏家而作；4.村祭民族室内乐；5.摇声探隐民族室内乐。 |
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 | 行走在传统与现代之间：转型时期民族器乐文化研究《行走在传统与现代之间:转型时期民族器乐文化研究》作者杨清分别对中国传统音乐思想、西方音乐思想及转型时期民族器乐文化等进行了系统而全面地分析研究。《行走在传统与现代之间:转型时期民族器乐文化研究》对弘扬民族器乐文化、继承和发展民族器乐艺术能起到积极的推动作用。 |
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 | 德国的音乐教育：一本涉及多方面的德语学习课本（附光盘）——全国高等院校音乐教育专业系列教材·音乐教育理论研究论丛《全国高等院校音乐教育专业系列教材·音乐教育理论研究论丛·德国的音乐教育:一本涉及多方面的德语学习课本》内容简介：20世纪80年代以来，我国音乐教育领域产生了一系列深刻的改变：以德国奥尔夫教学法传人为契机，我国音乐教育领域开始了放眼看世界的旅程，从最初对西方教学法直指人心的震撼，慢慢扩展到对音乐教育学整个学科领域的探究，音乐教育学领域宽广博大的研究范畴开始呈现：音乐教育史、音乐教育心理、脑科学与音乐教育、音乐教育管理、音乐教育比较研究、音乐课程论、音乐教育评估、音乐教育社会学与人类学、音乐教育哲学、音乐治 |
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 | 西方钢琴音乐概论本书从考察早期键盘乐器和钢琴的发明与发展谈起，上溯到欧洲中世纪后期及文艺复兴时期的键盘音乐，之后沿着巴罗克时期、古典乐派时期、浪漫派时期及近现代音乐的脉络，顺序论述西方钢琴音乐风格以及演奏技术的变迁。特别是通过对各国重要作曲家的主要钢琴作品的介绍，探讨不同时期音乐语言的特点、音乐风格的形成及对后来音乐发展所起的影响。本书重点介绍的是带琴弦的键盘音乐，由于内容覆盖面非常宽，涉及了中世纪后期的键盘音乐至现代钢琴音乐的主要作曲家(有些至今还健在)逾百人，独奏作品上千部(不含协奏曲、双钢琴、室内乐作品)，对每一位 |
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 | 中国新音乐(新版)《音乐爱好者》开设“中国新音乐”专栏的初衷，是为了向广大音乐爱好者绍介中国现代音乐创作的一些基本情况，并希望能够以此作为增加他们对中国现代音乐关注度乃至兴趣点的途径之一种。在作者看来，作者的评论与分析倒不是最重要的——最多成为读者或赞同或反对或无所谓的参照，而相关资料包括作曲家简况、作品简介、甚至就是作品名目的直接提供，从而引起读者的兴趣哪怕是注意，倒是作者的最着意所在。所以，作者想方设法编齐了作曲家的作品目录，辑录了有关中国新音乐研究的文献篇目。令人欣慰的是，栏目开设以来，得到了读者们的欢迎与支持，这也 |
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