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 | 动画片场景设计与镜头运用（第三版）——21世纪经典动漫系列教材本书是一本讲解动画片场景设计和镜头运用的专业教材。动画片的场景设计和镜头运用是国内外大专院校动画专业的必修课，具有一定的难度和很强的专业性。为便于读者理解，本书采用图文并茂的形式，分析了大量国内外名家、名动画片的场景设计和镜头运用的制作流程以及技术处理手法，是一本难得的集理论阐述与实例分析于一体的专业教材。新版对前两章做了大幅修改，增加了数字动画的内容。全书图片做了大量更新。 |
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 | 电影摄影师应用手册《电影摄影师应用手册》是有一本专门针对摄影专业创作、艺术实践、动手操作、现场工作的实用型、手册型的专著，可以供学生作为课程学习和创作的参考。希望本专著的出版，可以对电影摄影专业人才的培养，对电影摄影创作实践教学体系的巩固，对电影摄影创作及理论方面的研究，有一些帮助。 |
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 | 大师镜头（第三卷）——导演视野：让电影脱颖而出的100个镜头调度本书是《大师镜头》系列的最新力作，作者秉承了该系列深入浅出、图例明晰的写作特点，从摄影机运动、布景设计以及场景调度等方面为读者梳理了100个经典案例，以达到让电影脱颖而出的神奇效果。 《大师镜头》系列前两卷侧重于故事情景设计，而本书作为前两卷的升级版，更多的是对片场工作的还原和提炼。每个章节基本上概括了拍摄过程中的某个重要环节，例如镜头的选择、纵深的调度、布景设计、取景与构图等。读者既可以选择通读全书，也可以选择将本书带在身边，作为技术手册随时进行翻阅。 |
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 | 微电影创作实录与教程（附2DVD光盘）书中从最基本的摄影机运动讲起，介绍了拍摄微电影需要使用的器材，以及在拍摄现场困扰初学者的难题，并教大家如何画故事板，如何看场地、选演员，直至最后开机各环节中需要解决的各种问题。无论是爱情、动作、科幻或是悬疑的微电影，相信读者通过《微电影创作实录与教程》的学习后都能够轻松驾驭。掌握电影的叙述语言，天空任你翱翔！ |
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 | 中文版3ds Max影视动画制作：动画卷（附DVD光盘）——子午影视课堂系列丛书本书适用于全国高校影视动画专业三维动画制作专业课教材：用3dsMax从事三维动画制作等从业人员实用的自学指导书。 |
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 | 中文版3ds Max影视动画制作：模型卷（附DVD光盘）——子午影视课堂系列丛书由彭超编著的《中文版3ds Max影视动画制作》分为9章，具体介绍了三维计算机图形学与动画电影、三维电脑动画软件基础、菜单与主工具栏、创建物体、三维模型制作基础，并以范例“游戏机”和“军用卡车”介绍了道具模型制作方法，以范例“机器人瓦力”和“博派大黄蜂”介绍了机械模型制作方法，以范例“卡通猴子”、“恐龙头像”和“盔甲战士”介绍了角色模型制作方法，最后通过范例“水面荷花”、“室内客厅”和“宁静庭院”介绍了场景模型的制作方法。 |
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 | 动画短片前期创作技法——高等教育艺术设计专业十二五部委级规划教材本书内容分为三大板块：第一部分是做什么，主要目的是使读者了解动画短片的特点、动画短片的类型、动画短片的创作流程及动画短片导演。第二部分是讲什么，主要讲解动画短片的剧本写作。第三部分是画什么，主要讲解动画短片造型及分镜头绘制等重要内容。各部分都附有翔实的实例以增强读者对动画片前期创作的理解，能够指导学习者自己制作短片，并为将来从事动画制作或与之相关的其他行业打下良好的基础。 |
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 | 敦煌乐舞研究文集《敦煌乐舞研究文集》共收录文章28篇，分为敦煌壁画中的乐舞、文化及传播，敦煌壁画中的乐谱、乐队及乐器，敦煌壁画中的舞蹈、造型及重建，敦煌壁画中的服饰、造像及审美，敦煌乐舞的其他研究五部分。《敦煌乐舞研究文集》的出版对于广大音乐学学习者、爱好者，尤其是喜爱敦煌文化的读者而言，具有重要的学术价值和资料价值。 |
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 | 光影时代：当代台湾纪录片史论本书选取当代台湾纪录片作为重点文本分析对象，对当代台湾社会转型过程中的文学、文化、影像生产及其美学形式，台湾政治变革导致的社会生态变化，以及这些现象背后隐藏的社会历史结构性问题做了深入和系统的考察。本书以文化研究为理论基础，结合历史学研究方法，加强研究的理论性；同时结合社会学的田野调查，既坚持对台湾纪录片发展宏观视野上的把握，更注重对文本的细读与分析，最终形成了这本具有理论深度和历史维度的学术专著。 |
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 | 三维空间设计基础——动画基础教材系列丛书《动画基础教材系列丛书：三维空间设计基础》从内容上进行了有针对性的选择，实现了建模、材质编辑、灯光控制、高级渲染的递进式讲解，采取了基本功能运用与综合案例相结合的方法。本书既是普通高等院校的优秀教材，也可做为平面设计从业者及爱好者的自学读物。 |
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 | 分镜头脚本设计教程【电子版请咨询】本书的内容具有实用性和可读性，通过图片和经典电影、动画影视作品的镜头例子加以说明，深入浅出，不仅可以当作是分镜画师的一种指导性工具，而且也可以帮助一般的动画工作者运用影响来表达剧本中的内容。在具体章节中，读者还可以找到许多叙事和视觉问题的解决方案，它如同辅佐分镜初学者学习的拐杖，可帮助初学者快速走向成熟。 |
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 | 向外生长：崔巍的舞语汇《向外生长:崔巍的舞语汇》是崔巍的成长史。她像一棵不知疲倦的小树，汲取着周遭生活赋予的阳光空气水分，在广阔的云朵与土地之间，努力生长，向外，向外，向外。在生长的时间历程中，舞蹈是她区别与他人最独特的外衣。仿佛她的身体里早就隐藏了一只小小的精灵，时常冒冒失失地冲出来，却是在提醒，一种美妙的存在。 |
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 | 舞自炼格：中国舞剧“多型期”典型个案结构研究《舞自炼格:中国舞剧"多型期"典型个案结构研究》选择的这些舞剧，是选择了第一手的资料占有，像早期的舒巧舞剧，其文本结构本身已经是许多当代观众从未见到的新鲜材料，《舞自炼格:中国舞剧"多型期"典型个案结构研究》联系编导，获得了较为丰富的第一种资料，写作基础扎实，不同于泛泛而论的随感式主观写作。《舞自炼格:中国舞剧"多型期"典型个案结构研究》将以严格的体例方式进行教材撰写，尤其是为了使学生能够掌握一门分析和编创舞剧的实效方法，使用了图表详细统计的做法，可参照性更强。 |
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 | 播音主持艺术13《播音主持艺术13》共汇集有关广播电视播音主持方面的文章四十余篇，作者有中国传媒大学播音主持艺术学院的教师和其他高等院校的教师，也有广播电视一线的播音员主持人，还有在校研究生等。 |
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 | 动漫编剧完全学习手册《动漫编剧完全学习手册》按照“了解动漫”、“编剧入门”、“系统训练”、“读懂剧本”这4步进行讲解，重点强调60天特训的时间性、系统性，可执行性，并且在讲解每个知识点的时候都安排了课后习题和互动作业，充分体现作业的互动性。 引领你从一张空白稿纸完成一部专业动漫剧本。 |
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 | 拍摄手册：77种方法让你的影片更完美——传媒典藏·写给未来的电影人无论你要拍摄的是孩子的生日聚会、企业宣传片、申请学校或工作的视频，还是能在网上引起轰动的视频(你可以心怀美好的愿望)，《拍摄手册：77种方法让你的影片更完美》中介绍的77种方法都能让你的视频变得更好！且立竿见影！ |
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 | 电影剪辑：电影人和影迷必须了解的大师剪辑技巧（图文版）——传媒典藏·写给未来的电影人《电影剪辑：电影人和影迷必须了解的大事剪辑技巧(图文版)》出自剪辑师和《电影与电视剪辑》（Cut byCut：Editing Your Film or Video）的作者盖尔·钱德尔（GaelChandler）之手，向你展示拍摄素材是如何被剪切和组成精彩的电影，如何通过节奏、人物关系和故事深深吸引观众的。全书从最近流行的电影中挑选出600张彩图将“隐形艺术”进行可视化展现，书中节选的电影画面配以简明文字说明，这有助于读者轻松抓住电影剪辑艺术技法的重点。 |
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 | 动画背景与主题——动画基础教材系列丛书动画作为一种信息文化载体，是文化传播中的一种重要媒介，中国动画产业要让自己的作品创新或影响社会文化，就必须站在更高的角度，融汇人类文化发展的历史变革，从历史文化中去汲取养分，丰富创意的文化底蕴，进而创造出新的社会文化。值得一提的是，《动画基础教程系列丛书：动画背景与主题》的撰稿人吕锋是一位资深的动画创作者，他以自己十年的实践体悟来撰写此书，将自身独特的感受奉献给广大读者，相信一定会给动画业界人士提供一条更为便捷的路径，从而进入动画创作的自由空间。 |
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 | 数字娱乐与动画设计基础——动画造型设计系列《动画造型设计系列:数字娱乐与动画设计基础》主要内容包括：第一章绘制动画设计；第二章游戏角色设计；第三章游戏场景设计；第四章数字动画角色设计；第五章数字游戏宣传角色造型设计；第六章数字插画角色造型设计；第七章数字游戏角色造型设计。 |
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 | 英语播音学——21世纪英语播音主持系列林海春所著的《英语播音学》系统地将“对外英语广播”中运用非母语英语进行广播电视节目播音所要求的技能和标准，进行了理论结合实践的解释。这些解释，不仅可以为在一线的从业人员在个人职业素质得以提高方面获得灵感和借鉴，也会使得对具体工作操作环节的准确驾驭提供依据，更可以为有志于专攻“运用非母语”从事“英语播音与主持”专业领域研究的学者、研究人员提供进一步发展相关理论的参考资料。 |
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