商品筛选
总共找到500个商品
 | 音乐作品分析应用教程（第三版）——全国艺术院校公共必修课适用《音乐作品分析应用教程(第3版)(全国艺术院校公共必修课适用)》主要讲述了，音乐作品分析是艺术院校一门专门研究音乐创作规律与探讨音乐创作技艺的必修课程。因此，该课的教材建设一直是中国音乐学院重点支持的项目。感谢中国广播电视出版社于2003年首次出版了《音乐作品分析应用教程》，该教材近十年来在我院10个系部的应用，以及校内外作为考研指定用书的大量使用，验证了其理论概念简明扼要、分析谱例充足适用等鲜明特点。 |
|
 | 中国西部民歌艺术研究研究民歌对研究一个民族的起源和发展有着非常重要的意义。民歌研究不仅是音乐学的内容，更可以广泛地被文史类其他学科所应用，故有重要的学术价值。本书在追溯西部地区历史文化渊源的基础上，从民俗学、地理学、社会学、音乐学等角度对西部民歌的风格特点进行深入研究，探究形成西部民歌风格特点的深层原因，梳理和归纳西部民歌的地域性特征。以陕北民歌研究为突破口，在分析、总结陕南民歌、关中民歌、秦腔艺术的基础上，从人文史学角度对青海“花儿”、新疆民歌、内蒙古长调、彝族民歌、西藏民歌等其他地域的民歌艺术进行研究，探寻彼此间的个性差 |
|
 | 世界著名小提琴音乐会随想曲（钢琴伴奏谱+小提琴分谱）《世界著名小提琴音乐会随想曲（钢琴伴奏谱）》讲述了小提琴随想曲，绝大部分归属于小提琴特殊的高难练习曲范畴。如罗德、顿特、罗维利、维尼亚夫斯基、维厄当、加维尼斯以及帕格尼尼等伟大的演奏家和作曲家，为拓展小提琴的各种高难演奏技法而给世人留下了他们各自在提高演奏技艺上无可替代的经典教材。 |
|
 | 你不可不知道的世界乐器乐器的历史与人类的历史几乎同样长。最早的乐器是根据人类的现实需求而设计出来的，例如，狩猎、传递信号与战争等。经过无数个世纪的发展，这种现实的实践演变为基于娱乐目的的乐器演奏，而其中最具有活力与艺术性的就是——作曲活动。本书记述了传统的乐器家族从最初时期到如今的演变历史——包括木管乐器与钢管乐器、弦乐器、敲击乐器与键盘乐器等。在本书的特别章节中，我们介绍了世界范围内许多不为我们熟悉的乐器 ——而它们却能代表不同种类的文化的特点。在介绍每一类型乐器的历史、应用、制作背景以及该类乐器关系最密切的音乐类型的同时， |
|
 | 传统音乐基础教程—高等院校音乐专业教学丛书《传统音乐基础教程》是讲述我国传统音乐基础理论知识的一门课程。通过教学，使学生对我国传统音乐有个基本的了解，并掌握一些有关我国传统音乐的知识和理论。那么什么是“传统音乐”呢？“传统音乐”是小于“民族音乐”的概念，它是“民族音乐”的一个组成部分或类别。那么什么又是“民族音乐”呢？我国的“民族音乐”是包容面很广的概念和范畴，“它既包括汉族音乐，又包括少数民族音乐；既包括传统音乐，也包括现代音乐；既包括民间音乐，也包括专业创作的音乐。也就是说，凡是由中国人创作出来的，符合中国音乐总体风格的音乐作品，都算是中国民 |
|
 | 中国当代音乐学全国八所高等艺术院校及科研机构十七位专家学者历时三载的合力之作。对中国音乐学术领域十八个主要分支学科进行全方位的梳理总结，既有对现代音乐学术事业的总体回顾与展望，也包括对保分支学科的发展历程，现时状况、主要学术观点、研究成果及未来趋势等的研究。文献资料丰富，学术信息量大，评述客全面。利于音乐专业学子对我国音乐学各学科的学习和把握，利于社会学科诸领域了解中国音乐学术的发展概况。 |
|
 | 通俗名曲大全868首这是中国内地出版的第一本专为器乐演奏用的五线谱版大曲集，收集了古今中外的名曲868首，包括：中外影视音乐，中外流行歌曲，世界各国民歌、交响乐、芭蕾、歌剧、音乐剧、舞曲、器乐小品、儿童歌曲等等，每曲标和弦，可供专业、业余乐手及各类中、小型乐队使用。 过去乐队的演出基本上在剧场。改革开放二十多年来，庆典、休闲、娱乐、商业性的演出大为增多，演出的场所多为宾馆、酒店、歌舞厅、商场等。单从演出的时间、地点，场次的数量来看，庆典、休闲、娱乐、商业性的演出已大大超出剧场演出。本书所提供的信息是较丰富的，这些中外文乐曲名 |
|
 | 寸心书屋曲谱(甲编)一九八九年，苏州大学中文系与苏州昆剧传习所合作，创办了有史以来第一个四年制本科昆剧艺术班。国内许多曲学专家和表演艺术家相继应聘来校任教，这一套“昆剧艺术丛书”里，包含着他们的心血和成果，本书即以该班度曲课教材为基础修订扩展而成。 |
|
 | 千曲晓声：卜大炜文集《千曲晓声--卜大炜文集》音乐文集选录了作者曾经在媒体发表过的文章，除现场乐评外，还有对古典音乐事像的研究、推介与译介，笔触所到之处有歌剧、交响乐、芭蕾舞、室内乐及民乐。《千曲晓声--卜大炜文集》文集展现了作者的分析功力和多方位的视角，适合从事相关研究工作的人员参考阅读。 |
|
 | 音乐解读与文化批评：杨燕迪音乐论文集《音乐解读与文化批评：杨燕迪音乐论文集》包括：《中国音乐学的当下处境与未来愿景》《论达尔豪斯音乐美学观的历史维度》《以声音承载人性——评周小燕歌剧中心的新版<弄臣>》《海顿二百年祭——2009年深圳音乐厅讲演录》。 |
|
 | 交响乐总谱读法（套装共2册）《交响乐总谱读法（套装共2册）》所言的读谱要领规则正是指琴上弹奏总谱，也即掌握总谱钢琴读法：尽可能接近乐队实际音响效果，判断正确的速度、力度、节奏；凭借发达的内心听觉，力求尽可能的近似乐队的音色；什么样的乐队织体对应什么样的钢琴织体，区别什么是琴上无法弹奏的，什么又是不可遗漏的等等。 |
|
 | 民族器乐协奏曲精选：乐队总谱1本书收录了《新婚别》、《祝福》、《杨贵妃》、《文成公主》四部作品，这些作品已经过许多演奏家的演奏，并根据他们的意见进行了加工、整理。 |
|
 | 音爆：声音的场景影响力【电子版请询价】《音爆》介绍了企业、品牌以及个人如何明智地利用声音完成任务，影响他人，甚至赢得竞争。这些声音策略的关键是创建“瞬间好感”—— 让声音瞬间捕捉听者的情绪。《音爆》列举了大量实例：迪士尼乐园如何用声音营造“寂静”体验；餐厅如何利用声音售出大量的铁板烧；福特野马限量版引擎发出的声音如何让它的驾驶者感觉自己像是动作片中的英雄人物。本书给读者带来了一种强大的利用声音有力传递信息的新感受。 |
|
 | 作曲技术理论研究文集—武汉音乐学院学科建设丛书本书介绍了钱仁平、刘健、刘永平、黄汛舫等人的作品研究。 |
|
 | 淮北花鼓戏音乐研究——21世纪中国音乐文库《21世纪中国音乐文库：淮北花鼓戏音乐研究》以唱词、曲式、调式、板式、演唱、伴奏、成戏考证、采访简记八个专题，涵盖了淮北花鼓戏音乐的传统与现状。在纷繁的音乐现象中，探究其间的规律、特点与问题。对老艺人说不清、说不准、讹传的问题，则多方查寻，详加考证，给予释疑、释义、订正。对全部唱腔进行理性地梳理与定名，使其条理化、层次化、系统化、规范化，一扫只见纷繁的音乐现象而无从把握，面对迷团迷惘不清的困惑。 |
|
 | 中国音乐学院建校50周年纪念文集：音乐教育卷《中国音乐学院建校50周年纪念文集：音乐教育卷》主要内容包括大家都来关心孩子们的音乐教育；高等院校音乐教育专业的师范教育特点；走自己的路——关于建立中国音乐教育体系的构想；我国音乐治疗的发展与展望；充满希望的事业——关于函授音乐教育的思考等。 |
|
 | 探索与创新——中央民族大学音乐学院教师论文集论文集编入了60余篇论文，涉猎的学术领域较宽，跨越的时间较长，不仅囊括了20世纪60年代至今不同时期教师的学术思想，而且也是中央民族大学音乐学院学术发展历程的真实见证，包括民族音乐篇、西洋音乐篇两个部分。本论文集汇集了中央民族大学音乐学院教师的科研成果。论文作者既包括了学校现在任职的中青年教师，也包括曾经在民大工作多年的老教师。虽然论文集包含的内容，仅是教师们多年来积累的学术成果中的一小部分，但是文集里辑录的数十篇论文，清晰地展示出音乐学院学术研究的传统、基本方向、发展脉络、学术视野和理论水平。 |
|
 | 我唱出了世界的声音【五线谱版】（附DVD）上海市黄浦区青少年活动中心春天少年合唱团自1996年创办以来，蝉联上海市学生艺术节合唱比赛一等奖；并在各种国际大赛中获得金奖。所选曲目均为"春天"唱红的优秀创作合唱作品，大部分作品为参加国际比赛金奖的参赛曲目。这些作品中大部分从未公开发表过。此外，乐谱后还附上该作品的背景介绍以及指挥排练心得。更难能可贵的是全部配有伴奏。这些伴奏并非此次特意为出版本书才临时编配，而是"春天"多年来演出及比赛时的专用伴奏，这些资料是来之不易的。目前少儿合唱比赛均要求使用正规伴奏谱，这些伴奏谱将为少儿合唱团教师提供参考。本书的 |
|
 | 探究无垠：金湘音乐论文集之二《探究无垠:金湘音乐论文集之二》包括四个大部分，分别是理论篇，创作篇，回响篇，其他篇。其中包括：音乐创作学导论（提纲）、关于歌剧思维与歌剧创作的谈话——关于歌剧的探讨之一、当代歌剧创作中的东方美学观念——关于歌剧的探讨之二、论歌剧思维与歌剧创作——在2008年5月“香港中国歌剧”论坛上的发言、再谈歌剧思维与歌剧创作——在2008年12月“中国歌剧论坛”上的发言等。 |
|
 | 川剧录音制作及赏析《川剧录音制作及赏析》中所述，川剧作为一门音乐性极强的舞台表演艺术，录音不仅是一种简单的记录，更是录音师通过自己对川剧的理解进行的一次二度创作。使观众能从电视电影等音像制品中享受到最好的川剧，川剧也才能更好地顺应时代传播出去。故对于从事戏曲录音的工作人员，《川剧录音制作及赏析》是一本极好的借鉴。 |
|
