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 | 中国古诗词歌曲集——首都师范大学秋韵文库《首都师范大学秋韵文库：中国古诗词歌曲集》的曲作者酆子玲教授，长期在高等艺术院校从事声乐教学，培养了许多优秀声乐人才，有国家艺术团的歌唱家、艺术院校的声乐教育家等。在声乐艺术演唱和教学方面做了许多研究，卓有成绩。特别是在演唱中国歌曲和声乐民族化等方面，形成了自己的风格。在语言与歌唱方法关系等方面，有独到的建树。在她著作的《歌唱语音练习曲》中的词、曲创作上也别具特色。其成果汇集在《歌唱语音训练》（人民音乐出版社出版）一书中。 |
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 | 音乐的故事性：经典音乐的故事元素分析研究音乐与故事有许多共通的地方，本书通过将音乐元素与故事（叙事、符号）元素进行分析对应，辅以各种类型的经典音乐的分析，为音乐爱好者提供了一种容易理解的欣赏、分析音乐的方式。也为音乐演出者、编曲、作曲提供了一系列评判音乐处理的优劣的新角度。 |
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 | 诗词曲与音乐十讲——南京大学文学院新生研讨课系列教材《诗词曲与音乐十讲》作者（解玉峰）详细梳理了先秦韵文、汉魏乐府、唐诗宋词、南北曲曲牌宫调等所产生的音乐文化背景及与音乐之间的关系，辨析诗词曲等各类文体的社会功能和入乐情况，从音乐这一独特的角度，总结了各类文体的特点和审美特征。《诗词曲与音乐十讲》给供相关学者参考阅读。 |
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 | 音乐教育心理学教程——全国高等院校音乐教育专业系列教材音乐教育心理学是研究音乐教育过程中“教”和“学”的心理活动以及和“音乐”的关系。 《音乐教育心理学教程》由马淑慧所著，共分六个部分： 一、音响心理学，主要阐明什么是音乐。 二、对音乐反应的能力，阐明了音乐是人类智慧的一部分，尽管每个人的能力不同，但绝大数人都有接受音乐的能力和权利，所以音乐教育应面向大众。 三、分析音乐教育中“教”和“学”的一些基本心理规律和理论。 四、从心理学角度分析四种国外有代表性的音乐教学法。 五、面对音乐教育的研究工作，介绍数种常用的音乐测试。 六、音乐教育属于美育范畴，对音乐教育 |
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 | 公共艺术：音乐篇（附光盘）——中等职业学校学生必修公共基础课教材《中等职业学校学生必修公共基础课教材:公共艺术(音乐篇)》具有知识性、趣味性和实用性的特点。通过富有时代感的名曲佳作，使学生学习音乐、舞蹈和戏剧的基本知识和欣赏方法；了解其表现形式、审美特征和相互之间的联系与区别；分析音乐、舞蹈、戏剧与生活、社会、文化、情感以及其他艺术之间的联系；加深学生对不同时期、不同地区、不同民族音乐、舞蹈和戏剧所蕴含的文化内涵与精神品质的理解，培养审美情趣，提升生活品质。 |
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 | 论音乐演绎的忠实性与创造性：以贝多芬《D大调小提琴协奏曲》为例《论音乐演绎的忠实性与创造性：以贝多芬为例》在符合作品本质属性的前提下，演奏音响中应该具有“忠实性”与“创造性”。而不是说，在忠实“原作”的基础上进行再创造。作者以贝多芬《D大调小提琴协奏曲》为具体研究对象。运用现象学的理论成果，从现象学的角度出发，探究“忠实性”与“创造性”在演奏过程中的生成机制。认为，“忠实性”同时存在于普遍性、特殊性、个别性三个层次上。动态地看，每一次对作品的正确认识中都含有三个层次；音乐作品的本质属性在历时性中的变化，这一事实本身就意味着音乐作品的“创造性”；具有主体间性的理解结果 |
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 | 中国音乐史——音乐考研丛书近年来，音乐类考研的人数越来越多，其中陈秉义、魏艳编著的《中国音乐史》是各院校基础理论课的必考科目，从目前各院校所公布的复习纲要来看，复习内容大同小异，本复习纲要就是为学生考研而编。为减轻考生的学习压力和负担，本复习纲要对复习内容尽量作最为简单的叙述，希望能对考生复习有所帮助。 本复习纲要以目前国内各音乐院校通用的中国音乐史著作为参考内容，尽量注重知识点的全面、精炼、科学性、实用性。内容尽量做到全面、清晰、简洁，便于学生从整体到具体内容的全面掌握。注意知识点的衔接与知识系统化，要点突出。每章列有复习思考题 |
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 | 中国古代音乐《中国古代音乐》由徐潜主编。《中国古代音乐》力争做到图文并茂，介绍全面，语言通俗，雅俗共赏。让它可读、可赏、可藏、可赠。吉林文史出版社做书的准则是“使人崇高，使人聪明”，这也是我们做这套书所遵循的。 |
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 | 学前儿童艺术教育本教材将依据《高等职业学校学前教育专业教学标准》《幼儿园教师专业标准》等新标准，在充分研究高职高专学前教育专业学生认知特点与学习习惯的基础上编写。重点介绍了学前儿童音乐教育、学前儿童美术教育的特点、规律与操作策略等。 |
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 | 音乐课堂教学的经典方法——音乐教学经典方法丛书《音乐教学经典方法丛书:音乐课堂教学的经典方法》是由优秀音乐教研员、音乐教育家杜磊先生主编、编著的“音乐教学经典方法丛书”中的一本。《音乐教学经典方法丛书:音乐课堂教学的经典方法》介绍了中小学最为常用的达尔克罗兹体态律动教学法、柯达伊教学法、铃木教学法、卡拉博·科恩教学法、综合音乐感课程教学法、奥尔夫教学法六种音乐课堂教学的经典方法。其中，重点介绍奥尔夫教学法。考虑到各地中小学音乐教师配备不均衡以及专职音乐教师数量不足和兼职音乐教师较多的实际情况与需要，作者采用了提纲挈领的要点式、归纳式写作方法，力求做到 |
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 | 音乐考研：西方音乐史——音乐考研辅导教程系列在近几年的考试实践中，有学校在“西方音乐史”的考试中，出了一些其他器乐及其他内容的题目。于是，作者在《音乐考研辅导教程系列：西方音乐史》修订版中增加了一些必要的内容，适合从事相关研究工作的人员参考阅读，全书分为西方音乐失的史实；巴洛克时期的音乐等内容。 |
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 | 古琴音乐与中医养生在《古琴音乐与中医养生》中，边江红同学从古琴的基本结构，古琴与中国传统文化、古琴与诗词、古琴与五脏的关系，古琴的养生保健作用，古琴基本指法等几个方面介绍了占琴文化内涵、养生内涵及弹奏内涵，这是一本深入浅出介绍古琴的图书，让我感到很欣慰。 希望通过《古琴音乐与中医养生》的出版，让更多的人了解古琴、认识古琴，使这一件承载着中华文明信息的文化瑰宝大放光彩！ |
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 | 音乐考研：中国音乐史——音乐考研辅导教程系列田可文编著的《中国音乐史》的阅读对象主要是高等艺术院校准备报考硕士研究生（尤其是各表演专业研究生）的考试前的学生。同时，也可以是高等艺术院校的在校学生修毕《中国音乐史》课程后，在期末考试前使用。 本书分为三编。第一编“中国音乐史的史实”部分，这部分的每一章的“音乐概况”一节，尤为重要，请大家仔细阅读。因为，只有对每一历史时期的整体情况有所了解或熟知，才能将每一重要的史实落在具体历史范畴之中，否则漫无目的地学习，将事倍功半。本书的第二编是将与中国音乐史有关的概念加以罗列，供大家阅读，扩大思路，因为中国音乐史 |
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 | 爵士乐：美国的古典音乐本书共分为九章，主要内容包括：认识爵士乐；爵士乐起源；Blues布鲁斯；新奥尔良爵士乐；“爵士乐的化身”-Louis Armstrong(路易斯·阿姆斯特朗)等。 |
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 | 民族器乐的创作与教学理论研究许双毅专著的《民族器乐的创作与教学理论研究》是在学习、继承民族传统器乐演奏、教学理论与方法体系，以及研究、借鉴其他相关学科理论的基础上，对民族器乐创作与教学的全新思考。本书针对民族器乐的创作与教学实践，遴选出具有普遍意义的主题进行研究，希望能够对器乐专业的学生、教师的学习和教学提供一些实用理论和具体实践的指导。但本书不是通常意义上的教科书，亦不是系统的教学论专著，所以本书无论在整体结构的布局上，还是在具体内容和章节的确定上，并不追求面面俱到，而是将一些重要和突出的问题加以分析和研究。本书运用多学科交叉渗透 |
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 | 孩子学琴那些事儿：儿童乐器学习指导手记《孩子学琴那些事儿:儿童乐器学习指导手记》为您解答：我的孩子适合学乐器吗？别人都学乐器，我的孩子是不是也要学乐器？孩子在学乐器的过程中，除了琴技还能培养哪些良好的学习能力和学习习惯？我应该为孩子选择什么样适合他的老师和课程？孩子在学琴过程中会遇到什么困难，作为家长我该怎么帮他度过这些难关？为孩子学乐器，在精力上我到底可以投入多少？孩子学到什么程度，我和孩子需统一口径，决定放弃？为父母们在决定让孩子学乐器之前或学乐器之初，理清头绪、清晰目标，帮助父母和孩子在学乐器的道路上少走弯路。中国著名小提琴大师 盛中国 |
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 | 音乐深深深几许——祖先的生活青少年文化寻根之旅刘金金编著的《音乐深深深几许——祖先的生活青少年文化寻根之旅》展现了自原始社会就产生的音乐，音乐来自狩猎与祭祀活动，流行速度之快，其他文化难以比拟。该书通过音乐折射了产生音乐的背景、社会面貌。音乐不断地受到地域等文化的影响，该书因此也渗透着各种地域色彩，十分斑斓。 |
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 | 达尔克罗兹音乐教育理论与实践（新版）——学校艺术教育研究丛书爱弥尔•雅克•达尔克罗兹一生从事音乐教育事业，建立了一整套音乐教育体系，在世界上具有广泛的影响，并越来越引起我国音乐教育界人士的关注。《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》是中国第一本较为全面系统地介绍达尔克罗兹音乐教育体系的专著。它不仅可以使读者更加全面地理解达尔克罗兹音乐教育体系的理论与实践，而且可以使读者更为深刻地认识达尔克罗兹音乐教育体系在当代的发展。 |
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 | 索菲亚·古拜杜丽娜音乐作品研究本书选择当今仍然活跃于国际乐坛的俄罗斯作曲家索菲亚·古拜杜丽娜（Sofia Gubaidulina，1931-）的音乐作品进行分析研究。从与古拜杜丽娜音乐作品相关的宗教、哲学、历史、人文思想、生活环境和社会政治背景出发，着重研究其音乐创作中以复合为特征的技术手法。本书在结论部分对古拜杜丽娜音乐中以复合为特征的技术手法、技法与观念在其音乐中通过宗教题材的象征性意义和诗歌等因素所表现出的人文精神进行了概括性的总结。 |
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 | 西方音乐史学习手册《西方音乐史学习手册》按照西方音乐的风格划分为七章，分别是古希腊和古罗马的音乐、中世纪音乐、文艺复兴时期的音乐、巴罗克音乐、古典主义音乐、浪漫主义音乐、20世纪音乐。每一章又分为研习提示、谱例分析、重点词汇、思考题、扩展阅读五个部分。 研习提示是针对该时期的音乐史发展脉络，以点、线的形式将主要知识内容列出；谱例分析则选取了该时期的重点音乐风格或技法进行简要介绍和讲解，以帮助读者理解；重点词汇是将该时期重要的作曲家、体裁、风格、技法和音乐术语等单独列出，以提示读者该章节重要的知识点有哪些；思考题所提供的 |
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