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 | 童子与魔法：钢琴女王玛塔·阿格里奇传阿格里奇传奇的一生恰如她最喜欢的法国作曲家拉威尔一部作品的标题：童子与魔法。她像古典音乐界的巫师，拥有神秘而无与伦比的弹奏技巧，同时永远保持一颗纯真善良的童心。从24岁在肖邦国际钢琴比赛中获得第一名，到1965年在肖邦大赛的评委席上拂袖而去，从布宜诺斯艾利斯到维也纳，再到日内瓦，本书完整地呈现了阿格里奇的传奇经历和伟大成就。“天才只是永不泯灭的童心”，波德莱尔的话仿佛是为阿格里奇而写，或许也道出了隐藏在所有艺术中最温暖的秘密。 |
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 | 接通的意义：历史人类学视域下的中国音乐文化史研究项阳编著的这本《接通的意义（历史人类学视域下的中国音乐文化史研究）》是中国艺术学文库中的一本，主要研究了中国传统音乐文化，内容涉及相关的学术理念与方法论，由历史典章梳理整体学术理念，辨析传统音乐文化的当下活态三部分。主要供音乐文化历史研究者阅读。 |
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 | 音乐入门《音乐入门》一书涉及的范围比较广泛，除介绍了识谱、视唱、演唱演奏、歌曲创作、和声写作、乐队配器等方面的知识外，还介绍了怎样欣赏音乐、怎样欣赏交响乐、音乐的形式与结构、音乐的体裁、中国民族器乐以及中外音乐史、西方流行等方面的常识。我们希望，对音乐表演感兴趣的读者除了学好演唱、演奏知识外，最好能适当地了解一些音乐欣赏美学和音乐史方面的常识，这样做不仅可以开阔视野，而且有利于演唱、演奏技能的发挥。同样，欣赏为主要目的读者如能学会一件乐器交了解一些有关音乐表演和音乐史方面的知识，在欣赏音光的过程中感受会更深，也更 |
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 | 音乐大师画传《音乐大师画传》是亨德尔、巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬五位音乐大师的画传，书中再现了他们的成长历程，奋斗精神，音乐成就和家庭、社会、时代对他们的影响。书中配有大量珍贵的图片以及一些手稿和乐谱片段，既是一部音乐奇才的成长史，也是一部18世纪欧洲的风情史。 |
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 | 中国西部民歌艺术研究研究民歌对研究一个民族的起源和发展有着非常重要的意义。民歌研究不仅是音乐学的内容，更可以广泛地被文史类其他学科所应用，故有重要的学术价值。本书在追溯西部地区历史文化渊源的基础上，从民俗学、地理学、社会学、音乐学等角度对西部民歌的风格特点进行深入研究，探究形成西部民歌风格特点的深层原因，梳理和归纳西部民歌的地域性特征。以陕北民歌研究为突破口，在分析、总结陕南民歌、关中民歌、秦腔艺术的基础上，从人文史学角度对青海“花儿”、新疆民歌、内蒙古长调、彝族民歌、西藏民歌等其他地域的民歌艺术进行研究，探寻彼此间的个性差 |
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 | 音乐学写作与范文导读【电子版请询价】【本商品电子版支持自助购买，请下滑查看“商品详情”页顶部“自助购买”图片，点击图片进入自助购买】本书的编写立足于中国高校教育实际，同时又吸收国际通行的理念与惯例，旨在为音乐学专业的教师和学生提供一部兼具理论性与实用性的音乐论文写作教材。全书由上编“音乐学写作基础理论”和下编“音乐学范义及导读”组成，由中国音乐美学学会会长、著名音乐学家韩锺恩领衔主编，凝聚了上海音乐学院音乐学系十 |
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 | 反调：音乐随笔集廖伟棠是作家、乐评人，也是音乐现场的亲历者，本书“一万个名字”写中国内地摇滚及民谣、“皇后大盗”写香港流行音乐、“暴雨又至”写西方摇滚及民谣音乐，均有血有肉，如置身小酒馆和排练室，亲眼目睹一个个音乐的传说起落。通过对音乐的评论来思考理想主义、青年文化的种种另类面向，使这本书异于主流乐评。 |
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 | 左贞观音乐活动研究《左贞观音乐活动研究》是对左贞观的音乐研究，对拓展音乐学领域和全新的音乐美学概念有着深远的意义和影响。左贞观的作品在他的艺术形式中体现的中国文化思想和形象的创作就当今的俄罗斯对东方和中国的研究课题也是具有着相当的现实意义。 |
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 | 中国音乐文献学初阶——名师大讲堂《名师大讲堂：中国音乐文献学初阶》结合作者的学术经验，深入浅出地介绍了中国音乐文献学的知识与方法，具体讨论了传统学术的精髓，也讨论了不同类型的研究者胜任文史考据工作的途径。分为进入学术工作的十条经验、学会阅读、利用工具书搜集专题资料等七讲，有近四十幅插图和四个附录。附录部分重点解读了汉文音乐文献在中国古代丛书、类书及日本、韩国、越南等地的分布。本书文字清新、生动，部分内容采用指导练习的方式，对读者从零基础开始了解中国的传统学术和音乐文化遗产有重要价值。 |
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 | 音乐考研：中国音乐史——音乐考研辅导教程系列田可文编著的《中国音乐史》的阅读对象主要是高等艺术院校准备报考硕士研究生（尤其是各表演专业研究生）的考试前的学生。同时，也可以是高等艺术院校的在校学生修毕《中国音乐史》课程后，在期末考试前使用。 本书分为三编。第一编“中国音乐史的史实”部分，这部分的每一章的“音乐概况”一节，尤为重要，请大家仔细阅读。因为，只有对每一历史时期的整体情况有所了解或熟知，才能将每一重要的史实落在具体历史范畴之中，否则漫无目的地学习，将事倍功半。本书的第二编是将与中国音乐史有关的概念加以罗列，供大家阅读，扩大思路，因为中国音乐史 |
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 | 傣族民族民间音乐美学研究民族民间音乐作为傣族精神文化的组成部分，积淀了傣族丰富而深厚的思想内容。彰显出傣族特有的民族性格、审美观念及美学思想。钟小勇著的《傣族民族民间音乐美学研究》主要通过研究傣族传统民族民间音乐审美活动，进一步探究傣族人民在长期的音乐实践活动中积淀形成的独特审美心理、审美观念、审美趣味和审美理想，揭示傣族音乐审美活动在人性发展层面的终极价值。《傣族民族民间音乐美学研究》内容涉及族源历史、宗教信仰、生存环境对傣族音乐审美的影响，还涉及傣族音乐审美之成因、审美之变迁、价值与功能、风格特征及审美模式等 |
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 | 中国传统音乐传承与发展探论中国传统音乐是包括民间歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐等多种艺术形式在内的一个大的范畴。这些多样的艺术形式相互交融、相互促进，留下了大量宝贵的传统音乐文化遗产。《中国传统音乐传承与发展探论》以中国传统音乐这个大的概念为对象，从历史和形式分类两个大的方向出发，对其进行了研究。第一章为《中国传统音乐传承与发展探论》的第一部分，对中国传统音乐进行了简略的分析和阐释。第二章到第三章为《中国传统音乐传承与发展探论》的第二部分，分别对中国传统音乐的历史来源和历史时期进行了论述 |
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—高等院校音乐专业系列教材](http://www.midibooks.net/images/goods/14/02/gupic_f4b911cdaf6fc5b17dc9eabaa8a76102.jpg) | 中国音乐简史[第二版](附辅学CD)—高等院校音乐专业系列教材本书主要介绍了中国音乐从远古夏商时期、周秦时期、汉魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期、明清时期、五四前后至新中国成立前的发展概貌。 本书主要适用于高等院校音乐专业本、专科及同等学力和音乐爱好者。 |
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 | 歌声中的文学：文学视野中的流行歌词《歌声中的文学：文学视野中的流行歌词》以古今文学演变的视角，保持对历史的整体观照，探讨了中国流行歌曲、尤其是现代流行歌词的兴起和发展，注重其自诞生以来与词曲等古代文学的种种内在联系，勾勒了流行歌词由传统向现代蜕变的轨迹。作者从歌词入手，立足于代表性歌词的文本细读，结合文学自身与外部环境的互动，分析流行歌曲反映的人性的独特状态，展示其描绘的具体而生动的社会图景，探究其体现的和主流文学不同的异质特征，以及反映出来的异于前代文学的新思想与新内容。 |
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 | 徐迟文集（第七卷）：音乐《徐迟文集(第7卷):音乐》为《徐迟文集》第七卷音乐卷。徐迟是一位极其热爱西方音乐的作家，青年时期即出版有三种译介西方音乐和音乐家的书：《歌剧素描》《世界之名音乐家》《乐曲和音乐家的故事》，是向国内介绍西方音乐的先行者。《徐迟文集(第7卷):音乐》上编收入其中大部分篇目。抗战时期徐迟在重庆与著名音乐家马思聪结识并成为好友，《徐迟文集(第7卷):音乐》下编收入若干与马思聪有关的文章，有与马思聪探讨音乐的书信，有介绍马思聪其人其音乐的文字，以及其他音乐方面的文论。 |
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 | 中德当代学校音乐教育与音乐教师教育比较研究【电子版请询价】《中德当代学校音乐教育与音乐教师教育比较研究》特点：第一章：二十世纪由于各种社会运动和学术思潮，德国学校音乐教育经历了两次重大变革。本章首先介绍其中一些重要概念，为本课题研究提供全面的背景信息，然后重点对二十世纪六十年代“第二次音乐教育学变革”以后所产生的重要的学校音乐教育观念进行梳理，并逐一介绍分析。 |
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 | 国外音乐教育文献选读与分析—高等音乐教育新视野丛书本书呈现的是国外音乐教育教学改革与发展状况及学术研究的有关文献，包括“音乐教育课程建设与师资培训”和“音乐教育学术研究”两个部分。其中，第一部分选编了美国、欧洲、非洲等10个国家音乐教育状况的文章，内容主要涉及1、国家课程标准和大纲的研制、主要内容和特色；2、音乐课程设置、建设和教师培训、教材教法等等。第二部分主要选编了美国音乐教育(包括音乐教育心理学)学术研究论文。本书主要特色在于，不仅将这些文献进行选编呈现，而且还从我国专业读者浏览、阅读和研究的现实需要出发，对每篇文章反映出来的音乐教育发展动态、教育 |
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 | 当代音乐作品分析与研究丛书：约翰·亚当斯管弦乐作品创作研究约翰·亚当斯是当代美国乐坛作品上演最为频繁的作曲家之一。到目前为止，他所创作的22部管弦乐作品是数量最多的体裁，反映了作曲家的创作技法从继承简约主义音乐风格到形成后简约主义音乐风格的变迁过程。《约翰·亚当斯管弦乐作品创作研究》(作者唐小波)中选取能精确反映约翰·亚当斯创作风格变化的7部管弦乐作品，前后分为上、中、下三篇，《约翰·亚当斯管弦乐作品创作研究》共九个章节研究作曲家如何继承简约主义、回归传统、融合各种现代技法等进行创作，并对其音乐语言在继承与发展简约主义技法所取得的成就进行了归纳和总结。 |
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 | 我的第一本古典音乐书（附光盘）【电子版请询价】请进入古典音乐的世界吧！首先我们要认识一下古典音乐的音乐家，其次去听一场音乐会吧！分不清木管乐器和铜管乐器？不知道怎么评价演奏的好坏？《我的第一本古典音乐书》作者都会告诉你。最后，聆听我们附赠的CD，沉浸在古典音乐的美妙世界中吧。 |
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 | 民族器乐的创作与教学理论研究许双毅专著的《民族器乐的创作与教学理论研究》是在学习、继承民族传统器乐演奏、教学理论与方法体系，以及研究、借鉴其他相关学科理论的基础上，对民族器乐创作与教学的全新思考。本书针对民族器乐的创作与教学实践，遴选出具有普遍意义的主题进行研究，希望能够对器乐专业的学生、教师的学习和教学提供一些实用理论和具体实践的指导。但本书不是通常意义上的教科书，亦不是系统的教学论专著，所以本书无论在整体结构的布局上，还是在具体内容和章节的确定上，并不追求面面俱到，而是将一些重要和突出的问题加以分析和研究。本书运用多学科交叉渗透 |
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