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总共找到351个商品
 | 动漫基础教学——动画基础教材系列丛书《动画基础教程系列丛书:动漫基础教学》编写的指导思想在于拓宽基本功教学的传统思路，使美术教育中的技能活动转入到更深层次的思维活动中，写作上既能体现传统教育的宝贵经验，又能对当代艺术发展中的新问题为学生提供富有价值的理论引导；注重对教学方法、教学理念的研究，力求建构完善的学科教育体系。 |
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 | 动画色彩教程——动画基础教材系列丛书《动画基础教程系列丛书：动画色彩教程》不仅适合动画专业的课堂教学，对一些从事动漫行业的人员同样也适用。《动画基础教程系列丛书：动画色彩教程》对于读者开阔视野，学习和了解动画片的精髓，分析优秀动画作品，增强专业素养有较大的帮助。 |
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 | 动画背景与主题——动画基础教材系列丛书动画作为一种信息文化载体，是文化传播中的一种重要媒介，中国动画产业要让自己的作品创新或影响社会文化，就必须站在更高的角度，融汇人类文化发展的历史变革，从历史文化中去汲取养分，丰富创意的文化底蕴，进而创造出新的社会文化。值得一提的是，《动画基础教程系列丛书：动画背景与主题》的撰稿人吕锋是一位资深的动画创作者，他以自己十年的实践体悟来撰写此书，将自身独特的感受奉献给广大读者，相信一定会给动画业界人士提供一条更为便捷的路径，从而进入动画创作的自由空间。 |
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 | 导演的摄影课本书旨在讲授导演需要了解的摄影知识，明确摄影师的职能，让彼此能达成专业且富有创造性的合作。作者以电影制作的具体流程为基本结构，引证美国电影摄影师协会各位大师及著名导演的工作经验、创作研讨会记录、专题访谈，对如何选择摄影师、怎样将剧本翻译成视觉形象、怎样为影片设定恰当的视觉风格和色彩基调以及如何选择合适的拍摄格式等导演和摄影师需要共同面对的问题，提供了切实有效的指导。 |
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 | 动画场景设计——动画指导与实践系列《动画指导与实践系列:动画场景设计》由动画场景设计概述；动画场景的创作方法；动画场景的色彩运用；动画场景的制作流程；动画场景设计图的制作；经典动画场景创作赏析六章构成，主要包括：场景的功能；动画场景设计的要求；动画场景的空间构成；色彩的装饰性等。 |
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 | 动画创作——动画指导与实践系列《动画指导与实践系列:动画创作》介绍了动画的创作和其他任何领域的设计一样，并非艺术，并非任由创作者的思绪而天马行空，需要最初用“手”来创作，最终用技术来实现，整个过程承载着众多动画创作者的艰辛创作与技术支持。作为一个动画制作的每一个环节的工作者，必须对动画的制作流程、整个流程中的每个设计制作环节的特殊创作方式进行了解，因为其他每个环节中特有的创作方式都有可能束缚自身创作的发挥，这种无法摆脱而又使设计师乐于沉浸其中的“束缚”就是设计师必须遵循的设计之道。 |
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 | 导演创作完全手册（插图第4版）《导演创作完全手册(插图第4版)》是一部全面而易于理解的指南。它详细介绍了编、导、摄、美、录各部门职能、合作重点及运作原则，帮助导演规划职业生涯，涵盖了在整个电影创作过程中必须了解的导演方法、拍摄技术、创作思维和判断标准，在逐项分解之后揭示如何使剧组这样一个分工明确的庞大拍摄团队精诚合作，顺利完成导演想要讲述的故事。 |
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 | 数字影视视听语言——高等教育艺术设计精编教材本书系统地讲解了视听语言的基本概念，详细论述了场面调度、镜头组接及声画结构的基础理论和表现技巧，分析了数字技术的发展对传统的影视语言的挑战与影响。《高等院校艺术设计"十二五"规划教材·高等教育艺术设计精编教材:数字影视视听语言》对视听语言的视听元素及其表现形式作了较为系统的描述，内容涉及影视创作语言表达的各个主要环节，帮助学生了解视听语言的表意系统，强化学生对影像思维与影视时空结构的理解，逐步掌握影视创作的基本规律和表现技法。 |
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 | 数字动画入门——高等学校数字媒体专业规划教材（附光盘）本书采用当前最流行的案例分析法，联系实际提供了大量图片说明。本书讲解内容适合作为动画公司制作长片的指导，为想专业从事动画行业的爱好者提供入门知识。本书配套提供数字技术论坛服务，动画爱好者可通过网站了解最新资讯，下载试用软件，观看视频操作，欣赏动画作品，与数字动画爱好者进行交流。 |
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 | 纪录片制作教程——艺术实践教学系列教材本书主要包括以下内容：简介纪录片的主要流派和风格，讲解纪录片的创意、拍摄的基本策略；同时通过实拍实例和编辑练习来掌握基本的纪录片制作技巧。 |
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 | 当代电影新势力：亚洲新电影大师研究——光影论丛本书既能把握当下电影热点，又注重结合光影技术、导演个性及文化背景，进行学理上的梳理和挖掘，从而在全球化时代为亚洲电影勾勒出一幅清晰的轮廓。 |
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 | 影视编导类专业实用应试教程——广播影视类高考专用丛书《影视编导类专业实用应试教程》的最大特色是为广大考生增加了“真题实战”部分，不但在每一章节的后面附有最新年度全国各大招生院校的考试真题，而且在《影视编导类专业实用应试教程》的最后部分，还精选出了“影视高考十大名校考试真题”供考生实战练习。通过这些真题，考生可以清楚地了解不同院校的考试形式、出题方向、考查重点等，从而做到知己知彼，更好地应对考试。 |
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 | 美国皮克斯动画电影幽默美学研究《美国皮克斯动画电影幽默美学研究》内容有动画幽默美学研究现状、美国皮克斯动画电影幽默美学研究现状、幽默在后现代语境、幽默美学：从古典幽默到黑色幽默、幽默之内涵：笑与机智、幽默的生成机制及其审美价值、从古典幽默到黑色幽默等。 |
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 | 动画片场景设计与镜头运用（第三版）——21世纪经典动漫系列教材本书是一本讲解动画片场景设计和镜头运用的专业教材。动画片的场景设计和镜头运用是国内外大专院校动画专业的必修课，具有一定的难度和很强的专业性。为便于读者理解，本书采用图文并茂的形式，分析了大量国内外名家、名动画片的场景设计和镜头运用的制作流程以及技术处理手法，是一本难得的集理论阐述与实例分析于一体的专业教材。新版对前两章做了大幅修改，增加了数字动画的内容。全书图片做了大量更新。 |
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 | 电影摄影师应用手册《电影摄影师应用手册》是有一本专门针对摄影专业创作、艺术实践、动手操作、现场工作的实用型、手册型的专著，可以供学生作为课程学习和创作的参考。希望本专著的出版，可以对电影摄影专业人才的培养，对电影摄影创作实践教学体系的巩固，对电影摄影创作及理论方面的研究，有一些帮助。 |
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 | 笔间映像：故事板的入门与技巧《笔间映像：故事板的入门与技巧》通过图文并茂的形式讲解了电影故事板创作的技法和技巧，从什么是故事板、开始前的准备、故事板艺术家和漫画家、故事板绘制技法讲解、故事板的预算、故事板如何导演和制作原则、故事板故事如何连接等方面对电影制作前期重要的阶段——故事板的创作、绘制进行了全面、系统的介绍。 |
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 | 他们在岛屿写作五位精锐导演（陈传兴、陈怀恩、林靖杰、杨力州、温知仪）用影像记录六位台湾文学巨擘（林海音、周梦蝶、余 光中、郑愁予、王文兴、杨牧），以电影式叙事手法与影像风格诠释六位文学大师的创作灵魂。配合《他们在岛屿写作──文学大师系列电影》上映，而推出这本同名书，收录传主与导演介绍、导演专文、幕后直击、新生代作家文评及数百幅精美剧照与工作照。让观影者能更好地理解这些作家及其文字，也可见五位导演的拍摄心境，进而感受台湾当代文学的丰富多样与活力。 |
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 | 微电影制作规范教程：一个微电影的诞生——电影公开课《一个微电影的诞生》采用通俗写法，使用了大量图片说明，对喜欢电影的人来说，即使没有受过专业方面的知识，阅读起来也非常方便。 |
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 | 世界电影史（第二版）大卫·波德维尔编著的《世界电影史(第2版)》是全球高校影视专业使用最为普遍的一本电影教科书，从1994年出版以来已经被翻译为六种语言，并修订出版了三个版本。其在内容上浩繁渊博，上至电影诞生，下至21世纪的3D时代，从剧情片、纪录片到先锋实验电影，将百年电影发展史娓娓道来。本书第2版，扩充了对亚、非、拉等地区，特别是中国电影的研究篇幅，体现了世界电影发展的新趋势。 |
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 | 文化生态的衍变与中国动画电影发展研究——艺术理论系列丛书《文化生态衍变与中国动画电影发展研究》从文化生态的衍变来观照中国动画电影的历史发展，认真地将中国动画电影放到与其密切相关的社会历史语境及文化生态中加以仔细考察研究，即通过相关的历史性梳理、回顾和分析研究，努力描绘、揭示中国社会不同时代文化生态现实与相关动画电影发展之间有机相关的现象及原因，审视在其所处政治、经济、文化和技术等因素组成的社会历史语境的变迁中考察中国动画电影在题材内容选择、艺术审美风格走向和发展观念流变等方面的历史进展。 |
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