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 | 动画企划——高等院校艺术专业系列精品教材本书的主要构成板块分别为：前言、动画企划的能力素养要求、企划的一般常识、动画产业链的特点与企划链观念的形成、动画项目的选题策划和市场调研、动画创作策划、动画宣传播映策划、动画衍生开发策划、动画企划案的撰写、后记。书中关于动画产业、动画企划的知识点、案例可供动画及相关专业学生、在校教师以及业界人士学习参考之用。本书亦对动画产业、动画教学给出了颇为独到的提法和观念，可作为动画产业研究者、动画教育研究者乃至艺术教育研究者的学术参考。 |
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 | 影视编导实训教程——大学生实践能力培养系列教材·传播学系列《大学生实践能力培养系列教材·传播学系列:影视编导实训教程》基本上由三部分构成：第一部分为前期制作篇；第二部分为后期制作篇，第三部分为节目解析篇。前期制作篇主要介绍有关选题策划、脚本撰写以及与摄影相关的一些基础知识，包括镜头、构图、色彩等要点。后期制作篇则更多地与剪辑工作相关。需要指出的是，这样安排看似有跑偏至摄影或剪辑教材之嫌。节目解析篇是将编导实训放在某个类型片种的整体范畴之中加以考量，告诉编导如何整合选题创意、摄影剪辑、文字解说等构成元素，最后汇聚成片。在对节目类型的选择上，我们主要以电视人物访谈节 |
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 | 影视动画制片与项目管理——高等院校动画专业系列教材《高等院校动画专业系列教材:影视动画制片与项目管理》整合了动画产业的清晰概览和影视动画项目从创意到出片过程，以及包括预算、周期和人员等完整的项目计划的细节，让学生对动画行业和动画项目以及动画制片人在每一阶段的作用有一个较为清晰的了解，树立起市场的意识，为有志于动画制片管理及市场营销的学生打下良好的专业基础。 |
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 | 剪辑的语法（插图第2版）——北京电影学院摄影系学术丛书这是一本简明直观的基础剪辑教程，涵盖剪辑工作所需的各方面信息。作者从介绍最基本的镜头类别开始，分析怎样选择剪辑点和转场时机，总结出四十六条常用的剪辑原则，帮助读者快速掌握各类剪辑技巧和方法并最终用于实战。全书图文并茂、案例丰富，深入浅出地展开每一个剪辑话题，便于翻查、容易上手，是每位电影爱好者、剪辑初学者和从业者的书橱必备手册。 |
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 | 数字动画入门——高等学校数字媒体专业规划教材（附光盘）本书采用当前最流行的案例分析法，联系实际提供了大量图片说明。本书讲解内容适合作为动画公司制作长片的指导，为想专业从事动画行业的爱好者提供入门知识。本书配套提供数字技术论坛服务，动画爱好者可通过网站了解最新资讯，下载试用软件，观看视频操作，欣赏动画作品，与数字动画爱好者进行交流。 |
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 | 动画剧本创作——高等院校“十二五”规划教材·动画类《高等院校"十二五"规划教材·动画类:动画剧本创作》系统地对动画创作规律技巧进行研究，用经典的动画资料进行分析说明，介绍了动画剧本写作流程，并详细介绍了从创意到故事梗概，从故事大纲到剧本具体写作的步骤，详细介绍了美国电影编剧的最新方法和桥段。 |
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 | 微电影剧作教程本书是最适合微电影剧作初学者的实战指南。全书直面实际创作中的种种难题，以课堂讲授的活泼形式，以认识电影剧本格式、练习无对白的视听思维、对话写作、选材、分析题材等为内容，紧抓人物塑造这一核心，通过详尽的正反案例和循序渐进的练习，条理清晰地讲述了微电影剧本写作过程中的重要技巧。教你从学写一场戏开始，步步为营地创作自己的剧本 |
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 | 微电影摄制技艺——影视动漫动画系列教材《影视动漫动画系列教材:微电影摄制技艺》由六章组成，基于高校影视传媒类专业的教学特点，根据剧情片摄制的职业能力设计知识构架，主要包括微电影概述、摄制流程、编剧、画面构图设计、视听语言、轴线规则和后期制作技艺等内容，重点解决编剧、影视画面设计、镜头语言、剪辑技巧等实践性问题。全书图文并茂，以国内外优秀作品案例为载体详述摄制技法，适合广大相关从业人员、院校学生、初学者以及影视爱好者使用。 |
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 | 影视制作毕业设计技艺——影视动漫动画系列教材《影视动漫动画系列教材:影视制作毕业设计技艺》共分五章，各章均以项目设计流程为主线，结合了影视艺术与制作技术的知识内容，更侧重对影视制作项目流程的各个环节作充分的说明。《影视动漫动画系列教材:影视制作毕业设计技艺》共涉及电视纪录片、电视剧、影视广告、综艺节目和电视新闻五个影视片种，所列举典型案例均为真实毕业设计项目，其中部分为获奖学生作品。 |
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 | 第六代导演研究——杭州师范大学学报栏目丛书《杭州师范大学学报栏目丛书：第六代导演研究》主要内容包括：重返“现实”：底层镜像与触感电影、都市幻景、魅影姊妹和新兴艺术电影的特征、当代都市电影与民间欲望漂流：王小帅论、中国新生代电影的“泛底层”现象研究、文本内外：纪实、寓言与艺术况味、我对贾樟柯电影的一些看法、“另类”和“传统”——张扬电影的美学分析、新生代电影与当代都市的文化表达——娄烨论、跨国视域：景观复观与全球流动等。 |
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 | 好玩的游戏与好看的艺术——听齐士龙讲表演作者以有趣的形式和大量实例揭示了儿童心理特征，寻找激活儿童潜在智能的各种途径，对如何鼓励和开拓儿童的想象力和表演创造才能有独到的见解，能引导孩子们在充满乐趣的游戏活动中发挥他们的天赋，培养孩子们在创造性事业和艺术领域中成为未来的明星。特别适于关心孩子成长的父母、影视爱好者、少年艺术教育工作者研读。对于初学影视表演者乃至成熟演员的艺术创造和自修也有启迪和帮助作用。 |
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 | 放低话筒杆：电影声音批评电影声音的出现，无疑改变了整个电影工业，也影响着“电影”这门艺术。《放低话筒杆：电影声音批评》汇聚了多位知名学者的的智慧，以《死囚越狱》、《T博士的五千根手指》、《幻想曲》、《穆赫兰道》等电影为案例，辩证地剖析了音乐、对白、音响、无声等声音形式在当下电影中的艺术体现，以及声音技术的发展。 |
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 | 影视音乐概论李锦云编写的《影视音乐概论》以系统介绍影视 音乐的理论和实践为目标，通过朴实晓畅的语言，结 合大量生动的案例，将影视音乐的基本概念、发展轨 迹、未来方向、创作技术、实例分析介绍给学生。教 材分为两个大的部分，前半部分包括导论、影视音乐 的构成、影视音乐的审美、影视音乐的发展四个章节 ，后半部分包括影视音乐创作、类型影视音乐设计、 影视音乐编辑与分析三个章节。整部教材具有系统性 强、针对性强、实战性强、可操作性强等特点。 |
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 | 从悲情故事到生活喜剧：一个纪录片人的趣味随笔【电子版请咨询】《从悲情故事到生活喜剧：一个纪录片人的趣味随笔》是关于纪录片的随笔，有9万字。涉及上海三十多部纪录片的创作和亮点解读，大部分与作者有关，直接创作、参与策划或幕后推动。也有一部分是阅读国内外纪录片作品的随想。作者王小龙是纪录片的工作者，而不是这方面的理论者，学术成分可能少点，但也因此更接近实际操作，文字也更好读一些。 |
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 | 影视欣赏（第二版）——“十二五”职业教育国家规划教材《"十二五"职业教育国家规划教材:影视欣赏(第二版)》第一版是普通高等教育“十一五”国家级规划教材，第二版是在第一版基础上修订而成的，编撰者以广阔的视野、浅显的理论介绍了电影和电视的基础知识。本书可作为高职高专院校培养并提高学生审美能力和文化修养的公共选修课教材，也可作为影视爱好者接触影视的入门读物。 |
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 | 影视摄像技术实训教程《影视摄像技术实训教程》内容来源于作者长期执教影视摄影教学第一线的实践经验总结。在编著中力求从实践出发，理论诠释实践，注重理论对实践操作的直接指导，强调技术的实用性。书中内容围绕影视摄影的基本操作出发，针对常规影视拍摄中摄像机的操作、影视常规辅助器材的使用、影视摄影中的曝光控制和常用光线处理等基础性知识和基本技术技能进行了全面介绍。内容定位在影视摄影师的职业规范，侧重在技术层面必须掌握的基本操作技能。 |
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 | 音视频内容制作《音视频内容制作》面向国內新闻传播学和电影电视学等相关专业学生，通过系统讲述视听语言的核心理念与音视频制作的基本方法，结合电影、电视和互联网视频等领域的丰富案例，以期学习者能从零开始全面掌握摄像、造型、录音、剪辑等基本音视频内容生产技能，能够独立制作视听作品。 《音视频内容制作》力求简明晓畅、通俗易懂，既适用于新闻传播学、电影电视等相关专业的课堂教学，也可作为影视爱好者获取专业知识、提升业务素养的读物。 |
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 | 纪录影像与历史再现：史态纪录片研究本书首次提出了“史态纪录影像”与“史态纪录片”的概念。这个概念有别于过去仅仅把“历史”作为一个表现对象的模糊提法，也异于历史学对影像制作的要求。它是站在影像制作的角度提出的，强调一个片种的类型确立。“史态”与“历史”有关联，但各自的适用范围有所区别。“史态”影像是指过去时态的各种影像制作样态。“史态纪录影像”是对过去时态发生的事件、人物进行“再现”的非虚构影像，“史态纪录片”则是其具体的承载样态。全书分为四个部分：第一章是关于影片类型的确立依据以及文本包含的子类型范围；第二章到第五章是对现有中外史态纪录片 |
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 | 镜头的语法（插图第2版）——北京电影学院摄影系学术丛书本书为电影爱好者、初学者和从业者了解镜头语法的常识提供了一条捷径。语法是了解一门语言的关键，作者通过数十年的拍摄和教学经验，清晰详述了镜头语言的整套体系，包括景别、构图、摄影布光、焦距变换、拍摄角度、镜头运动、镜头匹配等。全书语言通俗而风趣，并详细介绍了从前期筹备到现场拍摄的众多实践细节，包括对后期剪辑的预想。此外，本书还聘请专业的插画师为书中相关的语法技巧配图，以帮助读者更加直观地了解镜头语法的秘密。 |
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 | 动画角色设计——影视动漫动画系列教材本书以动画角色设计与造型为中心，讲述动画角色造型设计的基础知识和训练技法，突出动漫专业方向与高等职业教育的特色，着重培养学生动画角色设计与造型的艺术表达能力、动画角色设计的审美判断能力和创造性思维能力。全教材共分为其个六个单元及两个附件部分，其中主要六个部分：第一部分是动画人物设定概述的阐述，包括造型设计的定义、造型设计的常用工具、造型设计的基本要素等；第二部分是阐述动画人物造型设计基础，包括人体基本构造、人体肌肉结构、男女的不同表现方法；第三部分是动画透视原理，包括透视的基本原理、人物的透视；第四部分是 |
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